—45—最遗憾的是研讨会，由于时间的关系，研讨会我只听了半个小时，印象最深的是导师卢向玲老师说的“首先带出种子老师，抓一两点，做深，做细.........”老师的这些话是值得我校学校的，在乡镇学校如何开展美育，美育千千万，这么做出特色，这么结合本土文化，将美育课程开发，是我们当前需要解决的问题。

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此次美育夏令营，让我感触颇深，受益匪浅，结合我所在的区域和创办工作坊，深入挖掘，美育是培养人的审美意识，提高人的审美能力，树立人正确的审美价值观的一种教育，它和德育智育一样，是学校贯穿到每一学科，每一节课，每一项教育活动中的一项长期的教育和任务。它能改善环境，净化人的心灵。最重要的是，美育启发了我们，有美育的课堂是个有魅力的地方。同样，在此次的培训课堂中，培训老师言传身教的体现出来的，以及运用于课堂中的美，我们领略到了美育的风采，感受了美育对学生、对教育、对生活那深深的影响。最后、借用罗丹的名句”世界不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”让学生在学习科学文化知识的同时，不断提高欣赏美，创造美的能力，陶冶情操、美化心灵，促进学生的全面发展。

—47—为促进学员对义务教育艺术课程标准的认知和对课程新理念的理解，进一步明确国家“培养什么人、怎样培养人、为谁培养人”的教育目标，优化学校育人蓝图，为下一步的教学实践储备充分的理论知识。

2022 年 9 月 23 日，海南省施琼英中学美术卓越教师工作室举办“阅读分享会”网络研修，由工作室的导师及全体成员参加本次网络研修。

我跟大家分享本次研修的内容是《初高中美术课程衔接》，本学期我开始教高中，从四年的初中教学经历跨度到高中的教学，我觉得初高中美术课程衔接是值得研究的，初高中美术教学有很多共同之处，从“欣赏”到“鉴赏”，从“宽度”到“深度”是高中教师的一个教学跨度，现作如下教学总结：“云”上分享·浅谈初高中美术课程衔接——集体阅读分享有感第七期2022年09月23日

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一、从美术教学内容进行切入寻找初高中美术教学的“衔接点”

在中学美术教学中，想要有效地进行初高中美术学科教学的衔接，教师应首先分析与研究初高中的美术教材内容，从中寻找初高中美术学科教学的一个最佳的衔接点。中学美术的初高中教材内容具有较多的相同内容。但是初高中美术教材在教学目标、教学内容方面存在一定的差异性，而这也是初高中美术学科教学的衔接点。由于不少初高中美术学科内容都较为相似。教师可依据初高中美术教学内容充分立足于相关的教学目标来重构教学方案。

例如在初中美术的《中国美术的辉煌历程和文化价值》与高中美术的《中国美术鉴赏》具有一定相似性。但是高中美术的《中国美术鉴赏》还涵盖了“中国古代工艺美术鉴赏”、“中国传统雕塑鉴赏”、“中国传统山水、人物画花鸟鉴赏”等分项细化教学内容。在初高中美术教材内容衔接方面，教师应立足于学生已学习掌握美术基础知识与技能的前提下，拓展美术知识领域，促进学生从美术知识技能的深度与广度方面发展。从上述实例来看，虽然初高中美术学科内容都涉及到“中国美术”的内容，但是初中“中国美术”的内容偏重于基础性的“中国美术”，而高中“中国美术”则更加细化，从内容的深度与广度而言，高中美术学习内容更为细致化。因此，教师在寻找初高中美术学科教学“中国美术”的衔接点时，可在初中美术教学时导入一些高中“中国美术”的学习内容，让学生能够提

—49—前接触与学习高中美术教学的一些相关的知识点，从而能够有效地进行初高中美术学科教学的衔接。二、从美术教学方式切入逐渐完成初高中美术教学的递进初中美术教学的主要任务在于培养与提升学生的美术基础知识与基础技能，充分激发学生学习美术的兴趣。在初中学习阶段，由于受到诸多学习因素的影响，学生大都是以形象思维为主，在学习的过程当中较多会采用机械记忆，因此在美术教学中，教师大都会运要直观化的美术教学方式，但是在高中学习阶段，学生的学习思维能力获得了较大的提升，教师应依据高中生学习美术的兴趣爱好、心理特点，采用适合高中生的美术教学方式，培养学生自主思考与自主学习的能力。例如在初中美术与高中美术教学中，同样都有《中国民间美术》的教学内容，而且对于“中国民间美术”教学内容当中的年画、刺绣、风筝、玩具、剪纸等民间美术知识都有涉及，在初中美术教学中，教师会采用灌输式地教学方式，讲解这些“中国民间美术”知识内容，让学生对这些美术知识与美术技能具有一个感性的认知与了解，通过这样直观化的美术教学，让学生能够认知与了解相关的美术知识，偏重于使其能够学习与掌握美术基础知识，而高中美术教学，则较为注重采用启发式、开放式的教学方式，培养学生的美术思维。教师应引领学生通过创作民间美术玩具，通过实践学习的方式，让学生能够更加深入地学习与掌握美术知识，并采用美术实践学习的方式，培养与提升学生的美术技能。

三、关注高中美术作品情节，全力激发学生学习兴趣高中美术教材中涉及的知识内容与初中相比较为深奥，欣赏难度较大，特别是有的美术作品画面中缺乏情节，在鉴赏过程中学生的兴趣不高。如果教师仅从线条、色彩、构图等美术专业知识角度进行分析，很难调动学生的学习兴趣。这就要求高中美术教师尝试从绘画作品的“情节”着手，激发学生的学习兴趣和求知欲望。学生一旦被带入到情节中，将会关注情节过程，且被情节所吸引，从而让整幅美术作品触动学生的内心。例如，在“现代人物画”的教学实践中，教师可组织学生欣

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赏一幅描绘中国古代神话传说的中国画《愚公移山》，这幅画虽然表面上看起来是描绘愚公率众人开山挖路的劳动场面，但是还需要考虑到 20 世纪上半叶中国社会的面貌。合影本次研修让我对初高中美术的衔接更加了解，对今后的高中美术教学有了一定的把握。

—51—2022 年 9 月 30 日，海南省施琼英中学美术卓越教师工作室举行《信息技术与美术教学的融合》网络研修，其目的是通过本次学习让学员及基地校老师们了解微课的制作过程，以及在课堂中如何运用微课辅助教学，并依据新的课程标准、学习目标、学生特征和技术条件，选择适当的方式制作微课，学习在教学中发现问题、分析问题、解决问题，提升信息技术水平和驾驭课堂的能力。

本次主讲的有杜馨老师《见微知著——微课改变我的教学》、关洁玲老师《走进微课，让美术课“活”起来》、施琼英老师《教学设计是信息技术与学科融合的灵魂》信息技术与美术教学的融合心得第八期2022年09月30日

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《走进微课，让美术课“活”起来》主讲：关洁玲表现形式，以学习或教学应用为目的的在线教学视频。它主要表现在短小精悍，“短”是指视频长度短;

“小”是指主题小;“精”是指设计，制作，讲解精良;

“悍”是指学习效果震撼令人难忘。

听关老师的分享时，我也深深的反思自己，对微课制作还是缺少经验和探索，上半年年第一次制作微课遇到的各种问题，但是这一次的听了关老师的讲解，知识面开拓不少。随着信息技术的发展，涌现了许多新世代的产物，微课就是其中的一种。之前接触到微课的时候，对它很模糊，没有明确的认识，我们会认为微课是一次简短的课堂活动，或是记录课堂活动的一小段视频，或是将40 分钟的一节课分解成多个课堂碎片等等。在经过本次之后才有了较深入的了解。更清楚认识到微课是以阐释某一知识点为目标，以短小精悍的在线视频为

—53—《见微知著——微课改变我的教学》主讲：杜馨听杜老师的分享时，收获颇多，对微课制作的软件详细的分析优缺点，对一线教师来讲制作微课的方法，我们可以用录屏软件、摄像工具、录播教室等。其中的一些方法对于我们是很适用的，而且所用工具我们也可以找到。

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《信息技术与学科融合的关键》主讲：施琼英随着现代科学技术的发展，信息技术已进入我国的教育领域，并为教育提供了更多、更优的技术支持。在教学中，课件、微课已是普遍。在效果上提高了教与学的效率、在形式上创设了新颖的教与学的环境，在方式上改变了传统的教与学的模式。这就不能单单是一节课的整合、一位教师的整合。

—55—合影

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信息技术与美术学科整合增加了美术教学的文化含量。美术是一种造型艺术，一种视觉艺术，作为艺术门类，通过多媒体软件不但可以增加教学内容的容量，更提高了教学内容的质量，如美术欣赏课，古代绘画艺术图文并茂，系统连贯的展现了艺术的源远流长，这是文化情境的创设，对于学生，更是一种人文素养的渗透和积累。图片、动画、音响等情境代替教师口干舌燥的讲解，更容易引起学生的兴趣，保持学生的兴趣，更容易触发学生的想象力，加深学生的记忆。随着现代教育技术的发展，教学内容、教学方法、教学过程的不断推陈出新，人们对它的地位和作用认识也在不断深化，对它的学习探索的需要也在不断加强。

—57—为了提高教师美术教育教学研究和实践能力，2022年11月7 日“新课程理念下中学美术教学与学业质量”专题研修活动在海南省农垦中学拉开序幕。

本次活动以享受书法视觉盛宴拉开序幕，也被活动工作室的创意深深折服。

新课程理念下中学美术教学与学业质量学习心得第九期2022年11月07日

— 58 —工作室主持人施琼英老师作专题讲座《卓越美术教师的专业成长路径》，施老师的讲座让我深深的反省自己，作为美术教育者，我们的成长应该什么样的，树立终身学习的观念，抓紧分分秒秒学习充电，使学习成为自己的一种内需，通过学习提升师德修养，丰富知识结构，增强理论底蕴；工作中，积极投身教育科研的改革与实践，从学生生命发展的高度积极探索新的课堂教学；实践中，不断探求、感悟、反思，时刻提醒自

—59—己用脑子工作，使自己逐步成为研究型、开拓型、全能型的教师。

喜欢施老师的一句话“如果你不能做你喜欢的事，那就尝试去喜欢你现在做的事”在每一个努力正在做的事情寻找乐趣和价值。

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高中美术课例展示《体量与力量——雕塑的美感》授课教师：陈萍陈老师给我们上了一堂提高课堂效率的课，让我印象深刻。她对雕塑力量与体量的美认是很强的艺术，通过视觉感受才能更好引发学生的审美情趣和艺术兴趣。所以，采用多媒体，生动、直观，更有趣;采用多媒体,复杂变简单，困难变容易;采用多媒体点评作业更省力;采用多媒体，建立师生和谐新关系;采用多媒体，能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行，能更大提高课堂教学效果。所以我们教师要充分、正确地利用多媒体，真正确立学生在学习中的主体地位，让每个学生发挥出他们最大的潜能，为他们的人生画出最绚丽、最精彩的画卷。雕塑的美感在陈老师的引导下，学生发现到极致。

—61—初中美术课例展示《槟榔“鞘”皮蛋艺术—花篮编织》授课教师：关洁玲关老师的课堂上，除了简要介绍相关知识外，两位老师都注重让学生参与到教学活动中来。他们在展示了自己优秀的动手能力的同时，也让学生们参与到了课堂教学中，教师与学生之间的互动不少，更让我们看到了师生间的合作。这样的方式能够让学生在好奇心的驱使下真正地爱上课堂。从教育的角度看，美术课程是一门对学生的进展具有重要促进作用的课程。然而由于各种缘由，目前人们对美术课程的重视还远远没有到达应有的程度。美术课在中小学课程中，照旧处于弱势地位。认清这一点，有助于我们制定切合实际的美术课程标准。施琼英卓越教师工作室组织本次美术教学优质课课例活动，我有幸参加了此次活动，倾听了两位老师的精彩讲课，我感觉受益匪浅。

本次培训是当前形势下促进教师专业发展的最有效途径，是中小学教师继续教育的基础性模式和重要组成部分，是构建学习型学校、学习型教师队伍和构建终身教育体系的重要方面，它有利于进一步提高新课程实施的水平;有利于进一步推动师资队伍内涵建设;有利于进一步促进教师专业成长可持续发展。这次的培训很成功，也让我感觉到了我们美术教师的力量和知识。我希望这样的培训能多办几次。

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为了提高教师美术课程开发的能力及了解教师课程开发的程度，2022 年 11 月 16 日，海南省施琼英中学美术卓越教师工作室开展线上的课程开发初期汇报。提到课程开发，人们首先想到的是开发某种校本课程。其实，校本开发是指一整套以校为本的课程开发理念、战略和技术。即使是像语文、数学等国家课程，也需要学校进行校本开发，综合实践活动也是一门国家规定的必修课程，中小学在实施的过程中，同样需要具有校本开发的理念、战略和技术。其次，校本开发具有不同的层次，我认为至少具有三个层次：一是基于课程研制的校本开发，二是基于程管理的校本开发，三是基于课程实施的校本开发。第一个层次需要学校管理者具有课程领导能力，第二个层次要求学校具有课程制度建设能力，第三个层次则对教师提出了课程意识的要求。相比较于其他课程，美术活动是一门最能够体现校本开发功能，也是最需要依赖校本开发的课程，从而对学校管理者、学校组织和教师提出了以上三个方面的要求。这也是美术课程之所以成为新课程实施难点之一的重要原因。

根植本土特色——热带雨林动植物课程开发初期汇报心得第十期2022年11月16日

—63—本次听了十位老师对自己课程的汇报，让我也优化自己的课程开发的想法，听到工作室到时卢向玲老和邱娜老师的点评和指导，结合各位老师的优点，我觉得是本次汇报最大的收获。

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本次我开发的课程是热带雨林动植物课程，根据我校所属地区，保亭黎族苗族自治县属热带季风气候区。具有热量丰富，雨量充沛，蒸发量大，季风变化明显的特点。热带雨林动植物课程以国画是中华民族的一种优良传统艺术。把热带雨林动植物以国画的形式开发校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增强本土特色同时增进学生对传统文化艺术的理解和热爱，培养学生特长爱好，提高学生艺术修养。实施国画教学，有利于整合我校的资源优势，体现我校的办学特色，促进我校的发展。课程目标总体目标：

在开展教学时，我更多结合了保亭植物红毛丹教学当中，在国画教学中融入了花鸟等元素，使教学更具生活化特色。使学生的国画创新和创作能力得到培养。

—65—阶段目标：

总目标设计大单元，三个周计划，以体现国画课程的整体性。每个周次分别设置具体的知识与能力目标，并遵循由浅入深、循序渐进的原则，相互联系、螺旋上升。课程内容课程实施方法和途径

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我开发的热带雨林动植物课程，我觉得想法还不够成熟，在设计学习活动方式。只有学习活动方式的参与，课程开发才干由静态的设计真正走向动态的实施。学习活动方式和其活动程序、基本规范和方法论的设计，实际上是除课程理解和目标设计之外的又一重要环节。学习方式的经历过程，是同学发展最真实的过程，也是体现课程价值的过程。任何一门课程的实施，都需要学校和教师进行学习方式的开发。学习方式的开发，不只仅是一个优秀教案的过程，更不是仅仅指备课或写教学设计。我认为应该把重点放在学习活动方式的程序、方法规范和过程价值的落实上，要保证让同学完整地经历学习活动的过程。学习方式的设计并不要求一节课、一个活动主题在实施过程中教学方法或活动方式越多越好，学习方式的设计要克服这一误区。

—67—2023 年 3 月 16 日至 19 日，海南省施琼英中学美术卓越教师工作室在临高举行——美术学科“教学评一致性”与“琼岛美术课程”美术教育沙龙活动。因与17 日与海口培训冲突，在本次活动我只参加一天，虽然遗憾，但是一天的学习和观摩三节课，我获益良多，教学观念和教学技能都有了较大幅度的进步。

15 日师徒结拜仪式

“独学而无友，则孤陋而寡闻”，良师益友作伴，事半而功倍。这里我们一起见证多位师徒结对仪式。遗憾之一，我师父没有来，下次记得补仪式。各新教师自己找有丰富的教育教学经验和较高的业务水平的教师为指导教师，为自己教师成长之路引路，同时共同成长。

荆棘遗憾之路——参加美术教育沙龙活动心得第十一期2023年03月16日

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16 日我们来到美丽西南大学临高实验中学，听了李婕老师《宛如新生的三角梅》、杜馨老师、杨彩霞老师共同合作的《一粒胶籽 一两黄金》公开课，让我身深的反思自己，在从教四年多，只上一节公开课，经验不足，从教这些年对美术教学的课程理念都局限在自主学习阶段，平时在学校中，我们都是考虑如何上好一堂课，对于学生的长远发展考虑的并不多，更不要说着眼于教育的发展远景。作为一名新时期的美术教师，我们应该有一颗需要不断探索和创新实践的心。所以此次对于我来说是一次难能可贵的学习机会，是一股甘泉，为此我很珍惜。在中我被一幕幕场景不断地感动着，也在努力学习着，一点点

—69—获取“美术教与学”的硕果。聆听讲座，各位专家、学者都从自己切身的经验体会出发，畅谈他们对教育教学各个领域的独特见解，给我们展示未来中国美术教育的远景，在专家的引领下，我对美术教育又有了新的认识和理解。16 日晚来到临高县波浪村美育助力乡村振兴实践基地，这里每个作品给我带的都是一种视觉上的享受，在绘画中品出了人生，让我们由此心生向往和憧憬之情。每一幅作品都有其独特的风格，各自的韵味!都值得人们去细细品味!看了这些作品之后似乎感觉到老师们在鼓励着我们，告诉我们艺术是充满魅力的、生活是美好的、学习是无止尽的。希望我们可以好好珍惜时光，用心去体验生活，去感受艺术带来的无穷的魅力!一天的学习在收获中结束了，晚上我们赶去海口参加培训，惊心动魄追尾事件，这里也感谢杨师忠老师的帮忙，本计划 18-19 日回临高参加学习，但是计划赶不上变化，遗憾错过，希望下次培训不再有遗憾。最后感言，我希望躺在向日葵上，即便沮丧，也可以朝着阳光。因为我知道，人生不如意十有八九。我会难过，会暂时停下前进的脚步，也有绝望的时候。可我内心永远保存着一缕阳光，因为我躺在向日葵上。真正的强者不是不会流泪，只是一边流泪一边向前奔跑！

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2023 年 6 月 16 日上午，海南省中学美术卓越教师工作室主持人施琼英老师、三亚第一中学柯伟老师、三亚民族中学全丽妃老师、祖关中学周才生等老师一起来到保亭中学教育集团民族中学探访工作室成员刘丽江老师。授课现场本次我的公开课是 20 世纪西方立体派《格尔尼卡》，探究实践《格尔尼卡》作品中的立体主义风格并了解作品中象征性手法的应用。体会毕加索爱国、爱和平的主题思想，通过对德国法西斯轰炸格尔尼卡影片的观看，使处在和平年代的学生直观的感知战争给人民带来的苦难。让学生体会到毕加索的创作情感，从而激发学生的爱国、爱和平的思想感情。磨课 共促成长海南省中学美术卓越教师工作室主持人施琼英老师探访工作室成员心得体会

第十二期2023年06月16日

—71—磨课现场有人说：好课是“磨”出来的，我想是很有道理的。今天《格尔尼卡》这节课我个人不是很满意，一天半的备课，各方面考虑欠佳。随后师们在评议课环节对我的课进行了抽丝剥茧般的评析，梳理课堂脉络，强化重难点，肯定长处，点明不足，提出优化方案，让我受益匪浅。我也将对各位老师的意见调整上课的方法，争取做到满意。

特别是鉴赏课的“四步法”让我对高中鉴赏作品瞬间顿悟，在磨课活动中，大家畅所欲言，探讨教学中的疑难，解决我教学中的困惑，在听了各位老师的分析研讨中顿悟，这一次我对公开课交流中成长了不少。

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参观工作坊随后，带领各老师参观黎族蓝染·非遗艺术工作坊，这个也是我在学校最大的亮点，投入大部分的时间和精力，此非遗工作坊我校是贯彻落实党中央国务院关于改进学校美育战略部署的一次实践；是展示、交流平台；是体现以学生为主体、以提高审美和人文素养为目标的艺术教育教学改革实践；是展示学校素质教育的一个重要窗口；是弘扬社会主义核心价值观、传承中华优秀传统文化的教育活动场所。本次得到各位老师的认可也是我向前的一个动力。

—73—这次的探访磨课活动已落幕，但我们对教学的思考远没有结束，“磨课”将成为日常教学中的常态活动，我们对教学技艺的打磨和对高效课堂的追求仍将继续……在此，非常感谢施老师一行人的到来，此次活动受益终身。

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2023 年7月14至18 日，根据《海南省中学卓越教师工作室项目实施方案》的要求，为充分发挥美术卓越教师工作室在教师专业成长和教育科研中的示范、引领、辐射作用，拓展教育视野，提高工作室成员美术教育教学研究和实践能力，海南省施琼英中学美术卓越教师工作室与屯昌县屯昌中学共同主办此次活动。由于此次活动我只能参加 14-15 日，甚是遗憾，但是一天半的时间收获颇多，将此次心得记录下来。2023.7.14 正放假当天，伴着晚霞赶到屯昌中学参加破冰行动，本以为迟到，但是大家在等伙伴们陆陆续续到，很是感动。“美术表现技能实操与教研策略”美术教育沙龙暨乡村学校美育教师培训心得第十三期2023年07月14日

—75—参观校园，每到一处，都有学生为我们讲解，我能感受到本学校的理念与育人理念，展现该学校历史文化的积淀、观看师生作品的展览、特别是陶艺展览室和操作间，育益才书苑的设置、社团活动的开展及高科技功能室的配备，都给我留下了深刻印象。

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合影留念参观校园后美术表现技能实操与教研策略”美术教育沙龙活动开幕式暨海南省施琼英中学美术卓越教师工作室屯昌区域乡村美术教育共同体揭牌仪式。同时聆听陈日果校长给我们带来《书法教育与美学品格》的专题讲座，讲到书法的必要性，中国传统文化概述，强调了书法教育的重要性，介绍屯昌中学的课程，带领我们欣赏学校书法作品及成果，让我受益匪浅。讲座剪影

—77—下午由海南省书法家协会副秘书长,海口市书法家协会主席吴青山《纸上书法练习与创作》现场学习，大家非常积极参与书法练习。

我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，不断提升自己，才能在美术中找到兴趣找到快乐，现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动。只要我们认真、用心去做，美术教学就会越来越精彩!

虽然我只参加一天半的培训，时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，同时，通过培训，也给了我启发，举一反三，美术的教学理念，也可以运用到其它的教学过程中。

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2023 年9月20日，有幸来到三亚市立才学校参加海南省施琼英中学美术卓越教师工作室与三亚市“雁领天涯”小学美术钟丽娇工作室、中学美术柯伟工作室联合举行“携手·传承·创新”美术特色课程送教下乡活动。给乡村学校的孩子带去好玩的美术课，让孩子们在丰富多彩的美术表现活动中进行创意实践，提高审美感知和文化理解能力。“携手•传承•创新”美术特色课程送教下乡活动心得第十四期2023年09月20日

—79—本次我给孩子们带来《植物拓印》课程，本节课自编课程，根据义务教育课程标准（2022）版七年级传承传统手工艺关于本节课的要求是了解传统工艺的主要流程，我们保护与传承等。整个教学的设计亮点在于学生对知识点的巩固和应用，即在掌握理论知识的同时，通过拓印手帕、帆布包的制作，来实际创作作品，体会艺术创作乐趣。从而激发学生的学习兴趣，突破教学重难点，最终完成教学目标。整个教学设计是“教”与“学”双向互动的，既有“教”的考虑，同时也有“学”的思量，真正的做到学以致用。植物拓印是手工印染中的一块重要的内容，是我们古代劳动人民智慧的结晶，经过拓印色能够把最自然和淳朴的图案留在我们的天然面料之上，这些天然的纹样和色彩表现是人为设计的纹样所不能企及的，通过拓印的学习和感受，让学生产生对自然的热爱，对传统文化的尊崇，同时也能让学生在纹样设计上开阔自己的眼界和思路。

本节课设计缺陷在于实践过长，因为课桌等原因，本次对于小组设计改变，学生在创作两两合作，因为课堂40分钟无法完整做好作品，但是学生带作品回去是可以继续操作，帆布包实用性强，材料容易取得，在上课快结束时让学生停下来，学生还是停不下来，我认为学生是非常的开心的，在愉快的学习中得到了知识，可以提高孩子对我们的中华传统文化自信。

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学生作品展示

—81—本次聆听了10位老师的公开课，让我受益匪浅，得到一些启发，好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《奇葩建筑师-高迪》导入部分播放建筑的设计来源想法，别具一格，一下子就吸引了学生，《千姿百态的帽子》导入部分就用光头强，对于四年级的学生来说太熟悉了，，学生马上被吸引住了。一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。

这两天十位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。印象最深的是《千姿百态的帽子》作品展示部分，老师让带学生带帽子走秀，还配上走秀音乐，让我们也想跟着一起加入课堂，这个设计巧妙而富有创意，真正做知道为乡村学校的孩子带来好玩的美术课。

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—83—刘丽江个人成果集主持/参与课题研究海南省施琼英中学美术卓越教师工作室

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1.参与王《九年一贯制学校教学教研常规精细化管理实践研究》课题基于“1234”架构的中学美术教研活动与实践首都师范大学海南保亭实验学校金江学校刘丽江摘要：当前，我国义务教育阶段正处于由“应该教育”向“素质教育”过渡转型时期，以“减轻学生课业负担和校外培训负担”为主要内容的“双减”政策的全面落实大大加快了这一进程，以推动学生全面发展为目标的“学生应学尽学、教师应教尽教”的教育教学理念渐次成为了主导。美术课作为对学生进行美育教育的重要抓手，是全面推进素质教育的一项重要内容。所以，采取有效措施，积极推进美术课教学模式改革，已成为美术教师必须要担负起来的一份责任。基于“1234”架构的中学美术教研活动与实践，就是笔者根据形势需要和教学实际在教学模式改革方面进行的大胆探索，相信不管在理论上还是实践上，笔者的做法一定会给大家提供一些有价值参考。关键词：架构；中学；美术教研；实践一、中学美术教研活动与实践的必要性解读（一）美育是中国传统文化的一项重要内容

—85—孔子的“志于道，据于德，依于仁，游于艺”，指明了开展审美教育特别是艺术教育的必要性。中央美院院长范迪安建议在“十四五”期间，要进一步加大对学校美育、社会美育的支持，厚植美育情怀，让国人藉此树立起持久而坚定的文化自信。在两会提案中有的代表提出，目前，我国义务教育阶段的美育统筹安排不足，存有着以技代艺、重应试教育轻整体素养提升的现象。（二）美育是初中教学比较薄弱的一个环节受多年来应试教育的影响，目前在义务教育学段，尤其是在农村中小学中不仅美术教学方法滞后，学生的学习主动性和创造力差，而且教学内容也比较单一，甚至有些学校出现了将美术课堂让给语数英这些大课的现象。虽然也有的学校成立了美术社团，但也大都理论匮乏，活动不规律，所以借“双减”政策的东风，加强进一步优化美术课教学模式，不断提升学生的综合素质，已成为义务教育学段急需解决的一个问题。（三）美育是国家推动素质教育的一项内容国家有关教育法规明确规定，义务教育学段要通过深化美育教学改革，全面提高学生的审美能力和人文素养。我们说，美术教育作为素质教育的一个核心要素，在塑造学生心灵方面作用巨大。为建立系统全面的美育协同育人机制，一些学校已走在了全国前列。最近，山东已专门印发了文件，要求各个义务教育学段学校采取有效措施全面强化学校美育工作，成立美育协会，建立美育名师工作，为进一步优化美育高质量发展奠定的坚实的基础。（四）美育是我校教学急需加强的一项内容响应国家全面推进素质的要求，多年来，我校的美术教育课一直常抓不懈，也在成立的专门的“感受非遗·染忆艺术工作坊”，而且不论在课时安排还是内容教授方面都达到了上级的要求。但也应该看到，虽然教学任务完成了，但教学的效果却不尽人意，主要表现在教学方法陈旧、教学设施不足、教学内容单一、考核评价应付等问题。这几个方面已与新形势下，素质教育的标准和要求不相适应，所以通过教学改革来改变现状，也已成为我校美术课教学一个难以回避的问题。

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二、中学美术教研活动与实践内涵设定为全面提高学校美育工作水平，使之成为推进素质教育的一个重要抓手，我校根据上级“双减”要求，有针对性地搭建起了美术教学的“1234”架构，投资建立起了专门的工作坊，打造出了“学校、家庭和社会”三个主体，利用学生课余时间，发挥学生的兴趣和特长，有计划地传授美术、非遗传统文化等方面的知识，积极培养德才兼备的优秀人才，贯通了一条推进美术课教育教学改革的新路径。

“1234”的架构的主要内涵是：“1”——成立一个“感受非遗·染忆艺术工作坊”；“2”——训练“美术”专业技能；开展“非遗进校园；“3”——打造“学校、家庭和社会”三个参与主体；“4”——实现“四种工作成效”：一是推进专业教学改革；二是培养优秀特长人才；三使美术教学成为学校服务社会的一个重要窗口；四是贯通一条推进美术课教育教学改革和非遗文化传承的新路径。

三、中学美术教研活动与实践的研究思路及方法（一）研究思路

1.调研剖析，把脉会诊，理论构建通过走访、座谈调研，分析归纳，总结出“1234”架构下中学生“双减”工作的核心要求，与美术和非遗文化培训进行有效对接，构建理论，自动修正，核验提升。2.顶层设计，分步实施，解决问题邀请社会知名书画家和非遗传承人入校担任特聘教师，积极与家庭和社区合作，依据美术和非遗文化传承的专业标准与要求，在实践中不断摸索，及时纠偏整改，实现中学生审美能力和人文素养的梯次提升。

3.构建系统，不断完善，闭环提升注重对影响美术和非遗文化传承因素的即时性收集，在分析整合与反馈的基础上，将总结的成果应用到实践中，同时将实践后的体悟再次补充到理论研究中，建立起了“实践--理论--再实

—87—践--理论提升---推广应用”的闭环式循环研究体系。（二）研究方法

1.文献研究法。通过查阅有关文献资料，掌握目前国内在该领域的最新研究动态和成果，为开展中学美术教研活动与实践提供有价值的参照。

2.调研法。积极深入到企业，通过走访、谈话、问卷等方式，为开展中学美术教研活动与实践供全面、充分、科学的依据。3.行动研究法。以理论学习、经验总结为前提，认真分析案例，搭建“1234”架构，全面推行美术课教学改革，为构建和形成长效机制奠定坚实的基础。

三、中学美术教研活动与实践重点难点解析（一）学生技能培养

搭建“感受非遗·染忆艺术工作坊”平台，在精准化美术教学的理论指导下，探索建立一套“一对一”或“多对一”授课的教学模式，全面提升学生书画专业技能水平和扎染、蜡染的制作工艺水平，实现“一室多师”培养学生“一专多技”的教学目标。（二）借力社会资源

邀请社会书画名家和本市的非遗传承人来工作坊授课或传授扎染、蜡染制作工艺；将学生的作品走出校园，积极参与一些由美术馆、博物馆组织的展览，以及政府相关部门组织的现场展示会等；积极服务社区，通过举办作品展览和为社会提供美术方面服务等，将工作坊打造成为学校与社会进行有效对接的窗口。（三）推进教学模式改革

在实践与研究过程中，进一步丰富和完善“理实一体化”美育教学模式，使之能够可复制，可推广。五、中学美术教研活动与实践采取的主要措施（一）聚焦目标，实现学校美术教学与非遗文化传承的有机结合

利用课余时间，组织学生在工作坊进行个性化的趣味探究，将美术和扎染、蜡染制作工艺结合起来，让其在轻松愉悦的环境中学习，促进学生能力提升。

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（二）多方联动，充分发挥“学校、家庭和社会”的参与主体作用

1.学校。建立非遗·染忆艺术工作坊，组织美育社团，选拔有一定特长且喜欢美术和非遗工艺的学生在课余时间来学习和训练，为教学改革提供完备的硬件建施。2.家庭。在社会活动开展过程中，创造条件让家长积极配合，定期参与训练成效评价，并由此帮助联系社团学习所需的社会资源。

3.社会。邀请当地知名的国画人士进校园，通过开展培训和讨论的形式，教授绘画技艺；聘请扎染、蜡染的非遗传承人为兼职教师，定期到校传授制作工艺。（三）多措并举，积极实施全新教学模式，推进专业教学改革

1.实施线下线上结合：线下充分发挥工作坊教学职能，开展多样社团活动；线上建立学校的学平台资源库，师生互动，生生互动，教师线上微课和学生线上作品展览相结合。2.用师傅带徒弟的运行模式，构建完善的工作坊平台，建立一套通过“一对一”或“多对一”的教学模式，以“一室多师”培养学生“一专多技”，全面提升学生的书画和扎染、蜡染制作能力。

3.实施资源共享，结合形势发展，积极引进校外资源，建立美育教育公众号，发表学生作品；举办校内拍卖会，销售和推广学生绘制和制作的作品，兼顾社会效益和经济效益。（四）深入到社区和乡村举办作品展览，服务社会，推进文化建设

与社区合作，定期把学生完成的作品，带进社区进行展览，并现场进行绘画和扎染、蜡染作品制作，送文化下乡，促进当地乡村振兴，拓展学生书画和扎染、蜡染制作方面的综合能力，培养学生的社会担当。

六、中学美术教研活动与实践实现的目标（一）打造优秀教师团队，开发精准配套教材

—89—打造一大批包括非遗传承人在内优秀教师团队，根据教学需要，建设起比较系统的课程教学资源库，并撰写符合教学标准的校本教材推广使用。

（二）提升学生美育核心素养，培养综合型人才以课堂教学和工作坊为教学主阵地，紧紧围绕中学美育课程标准和人才培养方案，充实教学内容，改革教学方法，夯实学生美术和扎染、蜡染制作基础，提升核心素养能力。（三）打造可复制、推广的中学美育教学模式不断丰富和完善“理实一体化”美育教学模式，建立起科学系统完善可复制、可推广的运作模式，为兄弟学校提供有价值的参考。

参考资料：

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[5]曹宝龙.学习与迁移.浙江大学出版社，2009.

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2.参与《黎苗特色校本课程建设与实践研究》课题海南省教育科学规划课题研究成果——课题名称《黎族特色文化校本课程建构与实践研究》（课题编号：QJH202112092）

黎族蜡染技术的现状与传承刍议首都师范大学海南保亭实验中学金江学校刘丽江摘要：作为世界非物质文化遗产之一，黎族蜡染艺术是我国文化发展史当中一颗璀璨的明珠，具有独特的艺术魅力和艺术特色。传统蜡染工艺制作工序繁琐，且需要制作者投入极大的耐心和极高的记忆，因此传统蜡染艺术的传承在我国目前信息时代快速发展的现在遇到了不少的困难。因此，出于保护和传承我国传统文化遗产的目的，很有必要在学校开展有关蜡染的校本课程，让更多学生了解蜡染艺术。本文从黎族传统蜡染技术的纹样及工艺特点出发，并分析了蜡染艺术的传承与发展现状，并提出可行性建议。

关键词：黎族蜡染；传承与发展；现状；建议作为我国一项传统且古老的手工艺，蜡染艺术主要集中在我国少数民族地区，尤其以海南黎族为代表。海南黎族的蜡染技艺

—91—有着十分鲜明的地域特色，题材丰富，风格多样，是世界非物质文化遗产之一，不少黎族蜡染艺术作品当中表现了东西方文化交流融合的特点。[1]传承和发展黎族蜡染技术，无论是对现代纺织业，还是对我国的传统文化都大有裨益。然而当下，黎族蜡染技术的传承和发展遭遇如下危机：在现代科技高速发展的今天,黎族传统的蜡染工艺已受到了现代社会生产模式与审美观念的巨大挑战,它成为一种装饰品的特殊身份早已不复出现,取而代之的是伴随着文化旅游产品的大量开发,黎族蜡染工艺已由偏远地区逐渐走向国际市场。黎族蜡染生产已成为一个传统的手工业产品而被大规模生产,小蜡染手工作坊数量与日俱增,物美价廉的印刷品也更多了,其间不乏粗制滥造的商品,黎族蜡染的传统民俗形象也已发生了改变。黎族蜡染工艺所固有的浓厚民族风格,以及那些凝结于一针一线、一刀一凿之间的古老诗意以及具有创造性和个人差异的美感,已渐渐泯灭在千篇一律、毫厘不差的传统式样与一刀切的生产方法之中。当技术单一、纹饰单调、做工粗糙的蜡染工艺进入市场,其特有的文化意识形态逐步减弱。以黎族为例,不少青年脱下带有少数民族特色的蜡染百褶裙,不愿意去了解和掌握蜡染技术,更没时间去尝试和创新,蜡染染料严重短缺,取而代之的化学染色,蜡染技术面临失传。[5]

另外,印花产业的蓬勃发展也凸显了黎族蜡染工艺品的形态、纹样、工艺技术陈旧落伍。许多黎族蜡染制品从表面上看，具有民族的传统特征,而实际上这些黎族蜡染制品纹饰风格材料都只有单纯模拟了传统风格的黎族蜡染艺术,以至大多数成品蜡绘笔触都远远不如中国传统服装上的黎族蜡染衣片画得精美细致;部分黎族蜡染纹饰粗犷,但过于老套的人物或动物图形在信息化发达年代中不但缺乏时尚创意,而且也不符当下人民的审美品味,从而严重影响和制约着这些民族传统美术形态的传承与发扬。[6]因此，要传承和发展这项技艺精湛的古老艺术，可通过校本课程的方式，让黎族蜡染技术进入校园，根植校园，因为学生是我国文化传承以及社会主义建设的生力军。那么，如何传承与发展黎族蜡染技术？一、保护与培养蜡染技艺传承者在所有能够促进黎族蜡染技艺传承的因素当中，除了国家政策以及资金的扶持之外，技艺传承人就是非常活跃且重要的因素。随着时间的不断发展，那些传统的黎族蜡染手工艺者相继离世，

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就导致了传统黎族蜡染传承者十分稀少，除此之外，那些真正有手艺的蜡染技艺传承者也是凤毛麟角。要想让所有海南黎族学校的学生真正感受到蜡染艺术的艺术魅力，就必须有一批拥有真正蜡染技艺的传承者，这就需要我们对于黎族蜡染这项技艺的传承有足够高的重视程度，同时也要采取相应的保护措施。例如，我们可以建立专门的蜡染技艺培训学校，培养出来一批真正拥有蜡染记忆的将同时让这些工匠走进海南黎族的学校，让学生们了解到蜡染这项古老技艺的魅力。

除此之外，海南黎族蜡染技术可以学习苏绣技艺的传承，可以在高校开设相关专业，争取到国家的资金和政策扶持，使得黎族蜡染技艺能够在现阶段这个节奏较快的社会下得以有效的保护和传承。[8]

二、重视蜡染校本课程的开发1.合理推进美术课堂教学的发展。从海南黎族地区的学校教学情况来看，不少学校对于美术课的重视程度并不够，那么，黎族蜡染技艺在美术课堂上的传承与发展效果可想而知，显然是不足的。究其原因，是不少美术老师对于蜡染技艺的了解不够深刻，同时，学校也不够重视所导致的。除此之外，黎族的蜡染技艺在日常生活当中应用并不够充分，并且找到有相当手艺的传承者进校教学也是比较困难的。[9]因此，在美术课堂教学当中，美术老师要做好课堂教学资源的开发者和建设者，做学生学习道路上的引领者和促进者，美术老师们应该开发适合黎族蜡染技艺传承的相关课程，并进行专题教育，同时可以借助相关节日开展黎族蜡染记忆的体验活动，让学生能够有更高的积极和热情参与到蜡染技艺的传承与发展当中来。

2.黎族蜡染课程的开发应得到重视。从目前情况来看，我国的教育虽然深受应试教育的影响，对于音体美等课程不够重视，但是近年来，随着“双减”政策的出台以及以人为本的素质教育观的不断推进，美术课程的重要性也被越来越多的人所熟知。在海南黎族地区，蜡染课程已经逐步走进到学生的生活当中，并且在蜡染课堂教学上有着非常浓厚的人文情怀。与此同时，蜡染课程的开展也是学校革新办学模式以及教学方法，还有进行相应的美育教育的重要抓手。[10]在海南黎族地区不断推进蜡染校本课程的开发，有利于发展学生的探究思维能力以及动手能力，而且蜡染这项古老的艺术需

—93—要越来越多的接班人去传承和不断的发扬光大，因为这对于保护人类非物质文化遗产有着十分重要的积极意义。在促进学生的全面发展方面，蜡染艺术也有着不小的推进作用。要想完成一幅优秀的蜡染作品，需要十分繁琐的工序和步骤，这些工序和步骤就可以培养学生的耐心与细致程度，同时，由于蜡染工艺十分细腻，每一个环节都不允许出现任何差错，从点蜡到染色，再到后来的去蜡等等，每一项都要求学生操作的时候做到动作规范，认真专注，这对于学生有意注意的发展无疑起到了十分巨大的推动作用。海南黎族地区蜡染校本课程的开发与不断研究，有利于培养学生的直觉思维能力，为学生未来的身心全面健康发展打下了坚实的基础。

3.加强黎族蜡染课程体系设置的建设。要在海南黎族地区的学校教育当中，开展蜡染技艺的传承课程，需要从上到下的通力合作。上至政府以及相应的教育机关，下至学校的校长以及相应的管理人员都要对蜡染课程的建设与开发有着足够的重视和了解。

一项校本课程的开发是一项十分巨大且系统的工程，需要相关负责人做到专岗专责，权责分明，落实任务并进行实在的监督。对于美术老师而言，对校本课程的教学要提前做到准备上课内容，确立教学目标，同时分析教材确立教法选出有利于教学的蜡染技艺设计案例。与此同时，美术老师还要遵守终身学习和终身发展的职业道德，定期参加美术技能的培训，增强自身的业务水平。除此之外，美术老师还可以与当地的蜡染技艺传承人进行沟通与交流，在学校上级领导允许的情况下，邀请这些传承人来校教学，增加学生的直观性，让学生能够亲身体会到蜡染技艺的美妙之处。4.黎族蜡染技术教学要符合学生的身心发展特点。由于蜡染的校本课程面向的是广大的学生，学生是课堂学习的主体，美术老师在教学当中也注意要尊重学生的主体地位，开发适合于学生身心发展过程特点的课程。美术老师只有在课堂上尊重学生的身心发展特点以及兴趣爱好，在教学开始之前，做好学情分析，才能在课堂教学进行的过程当中，做到有条不紊。比如，在黎族蜡染艺术的图案纹样当中，有很多都是几何图形，这时，美术老师就可以与课堂几何图形的绘画方法教学结合起来，将这项传统文化渗入到课堂教学当中。除此之外，黎族蜡染记忆的不少图案都是来源于海南黎族人民的日常劳动生活，与人们的生活十分贴近。时美术老师就可以去寻找一些比较卡通的可爱的

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动物图案，这样学生就容易有更高的学习积极性和内驱力去投入到蜡染技艺的学习当中，在学生对于蜡染这项传统技艺有了足够浓厚的兴趣知识，美术老师就可以在课堂上以保护学生安全作为前提，开发一些类似于蜡染技艺实际操作的课堂教学方式，这样既兼顾了课堂教学的趣味性，同时也能够逐步提升学生的动手操作能力，探究思维能力以及直觉思维能力，从而进一步促进黎族蜡染技艺的传承与发展。

结论

黎族蜡染技艺虽然是一项十分古老的文化艺术瑰宝，具有十分鲜明的民族特色与久远的年代特点。无论黎族蜡染技艺如何发展，他都没有脱离非物质文化遗产的范围，而现在的黎族蜡染技艺有着十分简洁的造型，同时它的色彩也五彩缤纷，符合儿童的身心发展特点以及兴趣爱好，这样不脱离本质的蜡染技艺十分值得现在的学生去传承。中华上下5000 年所积攒下来的宝贵财富，是一座取之不完，用之不尽的宝库，而这些宝库中的宝藏则需要合适的传承者去将它传给接下来的亿万人民。而学校教育则是传承与发展，黎族蜡染技术的主要方式，同时也是非物质文化遗产传承的重要载体。要想让蜡染艺术真正的被学生所传承，所认识，所接受，就要做到加强课程的开发与建设，同时加强对于相关教学者的培养，除此之外，政府层面也需要重视黎族蜡染技艺的传承，保护和培养相应的技艺传承人，让学生能够走进真正的黎族蜡染技艺。

参考文献

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