瓷器古董珍玩专场

发布时间:2023-6-09 | 杂志分类:其他
免费制作
更多内容

瓷器古董珍玩专场

921清康熙  五彩百鸟朝凤纹缸STRIPE VAT WITH ALL TYPES OF MULTI-COLORED BIRDS WORSHIPPING THE PHOENIX MADE DURING KANGXI REIGN PERIOD IN QING DYNASTY 说明:拍品唇口,深弧腹至底渐收,形制硕大,器身通体施白釉,上以粉彩绘百鸟朝凤图,画面中一凤翱翔,一凰婀娜多姿的站立于突兀的岩石之上,旁衬以牡丹等花卉纹。四周群鸟飞翔围绕,绶带、孔雀、仙鹤、春燕、黄莺等飞翔、穿梭于梧桐、月季、菊花之间,构图疏密得当,设色鲜丽典雅,绘画生动传神,气氛热烈,装饰效果极强。凤为传说中的百鸟之王,乃古之吉兆。凤凰又象征明君威德,为百鸟之长,百鸟喻指君臣,具有君臣有序,江山社稷太平祥瑞之意。此缸主题鲜明,繁而不乱,器形硕大,不可多得。参阅:1. 美国亚洲艺术博物馆藏,五彩荷塘白鹭鱼缸(原旧金山美术馆藏),编号 1995.51(附图 1)。2. 上海博物馆藏清康熙五彩百鸟朝凤图盘(附图 2)。H 42cmRMB: 280,000-380,000附图2:上海博物馆藏清康熙五彩百鸟朝凤图盘附图1:美国... [收起]
[展开]
瓷器古董珍玩专场
粉丝: {{bookData.followerCount}}
文本内容
第52页

921

清康熙  五彩百鸟朝凤纹缸

STRIPE VAT WITH ALL TYPES OF MULTI-COLORED BIRDS WORSHIPPING THE PHOENIX

MADE DURING KANGXI REIGN PERIOD IN QING DYNASTY

说明:拍品唇口,深弧腹至底渐收,形制硕大,器身通体施白釉,上以粉彩绘百鸟朝凤图,画面中一凤翱翔,

一凰婀娜多姿的站立于突兀的岩石之上,旁衬以牡丹等花卉纹。四周群鸟飞翔围绕,绶带、孔雀、仙鹤、春燕、

黄莺等飞翔、穿梭于梧桐、月季、菊花之间,构图疏密得当,设色鲜丽典雅,绘画生动传神,气氛热烈,

装饰效果极强。

凤为传说中的百鸟之王,乃古之吉兆。凤凰又象征明君威德,为百鸟之长,百鸟喻指君臣,具有君臣有序,

江山社稷太平祥瑞之意。此缸主题鲜明,繁而不乱,器形硕大,不可多得。

参阅:1. 美国亚洲艺术博物馆藏,五彩荷塘白鹭鱼缸(原旧金山美术馆藏),编号 1995.51(附图 1)。

2. 上海博物馆藏清康熙五彩百鸟朝凤图盘(附图 2)。

H 42cm

RMB: 280,000-380,000

附图2:上海博物馆藏清康熙五彩百鸟朝凤图盘

附图1:美国亚洲艺术博物馆藏,五彩荷塘白鹭鱼

缸(原旧金山美术馆藏),编号1995.51

第56页

922

清康熙  豇豆红釉镗锣洗

A WASHING TRAY WITH COWPEA RED GLAZE BRONZE GONGS MADE DURING

KANGXI REIGN PERIOD IN QING DYNASTY

款识:“大清康熙年制”六字三行楷书款

说明:镗锣洗为康熙朝新创的文房名品,传世品见有豇豆红釉、天蓝釉品种,其中以豇豆红釉最为著名。

拍品敛口,扁圆腹,器形规整,外壁满施豇豆红釉,釉面莹润,耐人寻味。

豇豆红为康熙红釉中最名贵的品种,因釉色似豇豆而得名。由于所施铜红釉敏感易变,经常呈现不同的

釉面变化,按色泽深浅及斑块大小不同,有“大红袍”、“美人醉”、“娃娃面”、“桃花片”等不同

美誉。《饮流斋说瓷》中称“美人霁佳处在于淡红中显鲜红色与茶褐色之点,背光则显绿色”,仅限于

太白尊、菊瓣瓶、柳叶瓶、莱菔尊、蟠螭瓶、印泥盒、镗锣洗、苹果尊等小件器物,以文房用具为主。

豇豆红釉烧造难度很大,专供宫廷御用,因此极为珍稀。此镗锣洗无论从造型、品相、发色均堪称同类

器形中的上品。康熙朝豇豆红制器,常为八件一套,为皇帝御制文房用品。若色美者成套陈设,颇感震

撼,其地位之高不亚于同时期诞生的珐琅彩器。历代御窑制器中,惟豇豆红者品相悬殊,且民国时期大

量仿制。可见其深受皇帝推宠,历史地位非同凡响。

据光绪三十年十二月《梨花伴月收存不在印文件瓷器清册》记录:‘……素尚斋二层迭落围房存康熙年

款:……霁红笔洗四十件(同治十年上传四件现存三十六件)……’,及光绪三十二年四月《宁寿宫福

字木根、瓷铜、雕漆等陈设账》:‘……江豆红水盛一件(八十六号)……’当为此类豇豆红镗锣洗之

清宫贮藏情况,且可得知光绪以前并无‘豇豆红’之说,统称其为霁红,光绪 32 年后,档案现‘江豆红’

之记载,系当时太监受时下社会风气及命名所影响而新创,屡现于清末鉴藏家及文人笔记内而形成概念

并逐步流行。

参阅:1. 美国亚洲艺术博物馆藏,康熙豇豆红釉镗锣洗,编号 B60P1785( 附图 1)。

2.《上海博物馆藏康熙瓷图录》,两木出版社,1998 年,页 322,图 20( 附图 2)

3.《故宫博物院藏文物珍品大系—颜色釉》,上海科学技术出版社,1999 年,页 22,图 19

D 11.8cm

RMB: 500,000-800,000

附图1:美国亚洲艺术博物馆藏,康熙豇豆红釉

镗锣洗,编号B60P1785

附图2:上海博物馆藏清康熙豇豆红釉镗锣洗

第60页

923

清康熙  素三彩折枝瑞果暗刻云龙纹盘

PLAIN THREE-COLOR BROKEN-BRANCH AUSPICIOUS

FRUIT DARK-ENGRAVED DRAGON PLATE MADE DURING

KANGXI REIGN PERIOD OF QING DYNASTY

款识:“大清康熙年制”六字双行楷书款

说明:拍品撇口,浅弧腹,平底,大圈足,胎质坚硬细腻,器内外均施

白釉,釉质光洁。盘内壁和外壁均暗刻云龙纹,龙纹穿于云纹之间,凌

空而起,张牙舞爪,神态凶猛,其鳞片颗粒可见,刻划十分细腻,并于

外壁底端暗刻变形莲瓣纹一周作为边饰。底以青花书“大清康熙年制”

六字双行楷书款。暗刻纹饰之上则饰素三彩折枝瑞果纹,以绿、黄、紫、

墨等色绘制而成。内壁为折枝石榴、香橼、寿桃纹,枝叶缠连,果实丰

硕饱满,石榴露出粒粒果籽,寓意多子,桃实寓意多寿,香橼谐音“元”,

与其它两种果实构成“连中三元”之意。科举考试中乡试、会试、殿试

三个级别考试的第一名分别为解元、会元、状元,“连中三元”是称颂

考生成绩优异的吉语,在明清时极受青睐。康熙朝大兴文治,求贤若渴。

此“连中三元”盘亦是康熙朝开科拔士、偃武修文的体现。

素三彩以黄、绿、紫为主要色彩,因不用红色而称为“素三彩”,它是

在高温烧好的素坯胎体上填绘图案,入窑低温二次烧造而成,清代康熙

年间最为盛行。清代寂园叟《陶雅》即载“素三彩之盘、碗,各有凹雕

暗龙。其浅碧一色,最为鲜丽。”

本盘来源显赫,为细川家族旧藏。细川家族是赫赫有名的日本皇家血统

清和源氏的分支,自日本镰仓时代开始延续至今近八百年,家族始终在

日本的政治、文化中占据着举足轻重的地位。虽以武将身份起家,细川

氏在文化上亦孜孜以求,尤其以和茶道相关的活动着称。细川家第十六

代家督细川护立(1883-1970)鉴识过人,建立了包括众多中国艺术

精品在内的庞大收藏,并于 1950 年创办了永青文库博物馆。细川护立

先生一生锲而不舍寻找最优秀的艺术品,且足迹不限于日本,经常游走

欧美,与海外重要古董商及收藏家交流,如卢芹斋、乔治.欧默福普洛

斯、霍布森等。其藏品数量之大、质量之高,在当世家族收藏中首屈一

指。细川护熙长期以来矢志不渝投身于中日友好事业,对推动中日两国

和平友好发展和中华优秀传统文化的传播作出了巨大贡献。

出版: 《陶磁大系 46 卷——清の官窑》,平凡社,1974 年,页 89,

编号 14。

来源:细川家族旧藏。

展览: 京都国立博物馆,昭和45年(1970年)9月30日至昭和48年(1973

年)6 月 30 日,编号 G-2377 号。

参阅:1. 美国克利夫兰艺术博物馆藏,康熙素三彩暗刻盘,Charles W.

Harkness Endowment Fund 1930.313(附图 1)。

2. 《上海博物馆藏康熙瓷图录》,两木出版社,1998 年,页

223,图 144(附图 2)。

D 25cm

RMB: 1,200,000-1,800,000

附图1:美国克利夫兰艺术博

物馆藏,康熙素三彩暗刻盘,

Charles W. Harkness Endowment

Fund 1930.313

附图2:《上海博物馆藏康熙

瓷图录》,两木出版社,1998

年,页223,图144

出版:《陶磁大系46卷——清の官窑》,平凡社,1974年,

页89,编号14。

923

第62页

924

清康熙  白釉模印团螭纹太白尊

WHITE-GLAZE STAMPING DRAGON-PATTERN POET LIBAI’S STYLE VESSEL

MADE DURING KANGXI REIGN PERIOD OF QING DYNASTY

款识:“大清康熙年制”六字三行楷书款

说明:太白尊为康熙朝新创的文房名品,因造型酷似李白饮酒之尊而得名,传世品见有豇豆红釉、

白釉品种。本品侈口小巧,外翻如唇,短颈溜肩,鼓腹呈半球形,腹部模印三团螭龙暗纹,龙纹清晰。

底部浅圈足修整圆润,胎质润白坚致,以青花书“大清康熙年制”六字三行楷书款,其款字笔笔有神,

顿挫皆见章法。线条细腻流畅,小巧可爱,秀美怡人,素雅润洁,观之令人犹觉淡恬文静,赏心悦目,

不忍释手。整器神韵独到,皆为后世摹仿所不及,细细把玩,令人寻味不已,是为文房清玩之隽品。

北京故宫博物院收藏一件白釉太白尊,可作参阅。

出版:1.《中国陶瓷——寇格尔收藏》,J. 艾尔斯,伦敦和纽约,1985 年,编号 139。

2.《马钱特父子艺术品展卖图录》,伦敦,2005 年 9 月 30 日。

3.《紫禁城的记忆——图说清宫瓷器档案·文房卷》,国家图书馆出版社,2016 年,页 46-

47,图 19

4.《风雨游艺录》,中华书局,2022 年,图 18。

展览:杰克逊维尔艺术博物馆,1973 年。

记录:伦敦苏富比,2012 年 5 月 16 日,编号 171。

来源:Koger 旧藏。

参阅:《故宫博物院藏文物珍品大系—颜色釉》,上海科学技术出版社,1999 年,页 122,图

111。

D 13cm

RMB: 2,600,000-3,000,000

附图:《故宫博物院藏文物珍品大系—

颜色釉》,上海科学技术出版社,1999

年,页122,图111

第66页

925

清乾隆  青花折枝花果纹执壶

BLUE-AND-WHITE BROKEN BRANCH FLOWER-FRUIT PATTERN HOLDING POT MADE DURING

QIANLONG REIGN PERIOD OF QING DYNASTY

款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款

说明:本件执壶壶身呈玉壶春瓶式样,腹一侧设长弯流,流与颈之间以云形板连接,美观实用,设计巧妙,另一侧置曲形柄,

上附圆形小系,原为牵缚壶盖之用,柄下部加以三乳钉装饰,器型线条复杂多变,雍容秀美,且壶盖尚存,极为难得。通

体以青花绘就,层次丰富,布局得宜,毫无繁缛之感。颈部饰折枝茶花与卷草纹,腹部前后对称装饰菱形开光,内绘折枝

枇杷、双桃纹饰,所绘祥花瑞果笔触细腻,气韵流畅,秀美而不失浑厚。桃实含长寿、万福之吉兆,而枇杷则“秋荫、冬

花、春实、夏熟”,承四季菁华,“备四时之气”。胫部装饰变形莲瓣纹,圈足外墙饰以缠枝卷草纹,底书“大清乾隆年制”

六字三行篆书款。

此壶器型雅致匀称,胎釉澄净无瑕,纹饰妍巧精湛,属仿明初青花之佳作,可堪乾隆御窑至臻典范。清宫瓷器档案将之命

名为“青花仙桃盖执壶”,并有选出二十件之记载。玉壶春式执壶流行于元代至明初,以波斯金属制执壶为原型,带异域

风情,明永宣时期的执壶最为优美,清代各朝均有仿制。乾隆一朝将明代执壶原有纹样稍作更进,古为今用,翻陈出新,

颇符时人审美,甚得上心。清代纹饰愈加注重线条运用,刻画花叶、卷草曲折有致,清晰分明,流畅灵动,无半分刻板之感,

搭配端庄之器型,可谓相得益彰。此外,能工巧匠以钴青点染瓜果、花叶,既拟明初青花特有之“铁锈斑”视效,又深浅

晕散,彰显熟果丰硕之态,叶随风转之姿。北京故宫博物院收藏有一只纹饰一致之明永乐青花执壶,可视作本拍品之粉本。

南京博物馆亦存一例,可作参阅。

参阅:1.《故宫博物馆藏明初青花瓷》卷 2,紫禁城出版社,2002 年,图版 210。

2.《宫廷珍藏——中国清代官窑瓷器》,上海文化出版社,2003 年,页 214。

3. 南京博物院藏清乾隆青花折枝花卉纹执壶(附图 2)。

4. 北京故宫博物院藏清乾隆青花折枝花卉纹执壶(附图 1)。

来源:法国私人旧藏。

H 29cm

RMB: 800,000-1,000,000

附图1:北京故宫博物院藏清乾隆

青花折枝花卉纹执壶

附图2:南京博物院藏清乾隆青花

折枝花卉纹执壶

第69页

926

清雍正  洒蓝地留白沥粉折枝菊花纹葵口碗

BLUE-GROUND WHITE-POWDER BROKEN BRANCH CHRYSANTHEMUM SUNFLOWERMOUTH GRAIN BOWL MADE DURING YONGZHENG REIGN PERIOD OF QING DYNASTY

款识:“大清雍正年制”六字双行楷书款

说明:拍品敞口,口沿呈六瓣葵花式,深弧腹,圈足,整体工艺以洒蓝地留白装饰手法装饰,此类装饰手法始于元代,

至雍正时期则更趋精致。制作工序复杂,先于素坯之上沥粉堆塑出折枝花卉纹饰并覆上白釉,入窑素烧成为瓷胎,

继而于素胎之处施上洒蓝釉,二次入窑烧成。器外均洒蓝釉底色,淡蓝透白的斑点相间匀称,凸起的六葵瓣上留

白六株车矢菊,菊蕊、瓣、叶均用玻璃白料精勾细点,胫部饰仰葵纹,与洒蓝釉面高底相间,富有层次和立体效果,

极为养眼,而且蓝白相映,清新别致,深得雅趣风骨。

《宋史·乐志十五》云:“千官云拥,群后葵倾”,杜甫诗云:“葵藿倾太阳,物性固莫夺”,此器取六瓣葵花形纹,

更显“六合同春,众心所向”诚挚之意。 洒蓝釉,又称“雪花蓝釉”,明宣德时景德镇所创,清康熙时烧制成熟。

是在烧成的白釉器上,以竹管蘸蓝釉汁水,吹于器表,形成厚薄不均、深浅不同的斑点;所余白釉地仿佛是飘落

的雪花,隐露于蓝釉之中。清康熙、雍正时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定,做工精细,由于烧造时的工艺复杂,成功

率比较低,因此洒蓝釉瓷器在当时也是比较珍稀的品种。清代后期,洒蓝釉瓷器的烧造水准有所下降,胎和釉等

方面都无法与清早期的器物相比。以施釉技法而言,雍正年间对早明设计的模仿可谓唯妙唯肖,拍品上的蓝釉更

是以覆盖细纱之竹筒吹洒上色,形成如此细致的洒蓝效果。雍正皇帝对烧制瓷器一丝不苟,雍正曾多次亲自设计

瓷器形制、规格等并命人依样烧造,由此可见雍正朝的器物堪称精品。

参阅:法国吉美博物馆藏清雍正洒蓝地留白沥粉折枝菊花纹葵口碗(附图 1)。

徐氏艺术馆藏清雍正洒蓝地留白沥粉折枝菊花纹葵口碗(附图 2)。

来源:法国私人旧藏。

记录:中国嘉德,2021 年 11 月 26 日,编号 3379。

D 19cm

RMB: 450,000-500,000

附图1:法国吉美博物馆藏清雍正洒蓝地留白沥粉折枝

菊花纹葵口碗

附图2:徐氏艺术馆藏清雍正洒蓝地留白沥粉折枝菊

花纹葵口碗

第70页

927

清雍正  粉彩“官居一品”纹碗

FAMILLE ROSE “BEING PROMOTED TO TOP OFFICIAL”

PATTERN BOWL MADE DURING YONGZHENG REIGN

PERIOD OF QING DYNASTY

款识:“大清雍正年制”六字三行楷书款

说明:拍品口微撇,弧腹,圈足,造型端庄,胎体薄匀而轻盈。胎质细

腻洁白,釉面莹润,典雅别致。外壁以粉彩绘雄鸡洞石菊花纹饰,。菊

花芬芳共绽,或含苞欲放,枝干穿插有致,疏密得当,色彩妍丽,姿态

婀娜,雄鸡傲立洞石之上,器宇轩昂,欲啼似盼,活泼灵动,画面层次

丰富,气韵通畅。雄鸡有冠,谐音为“官”,菊花谐音“居”,故此图

案组合有“官居一品”之意,寓意美好。雍正时期的粉彩瓷器清雅怡人,

历来为藏家所珍视,正如《陶雅》中所说:“粉彩以雍正朝为最美,前

无古人,后无来者,鲜妍夺目,工致殊常”。

D 12.2cm/H 5.2cm

RMB: 150,000-200,000

第74页

928

清雍正  仿汝釉钵式连座洗

IMITATED RU GLAZING POT-TYPE SEAT-CONNECTING WASHING-TRAY MADE DURING

YONGZHENG REIGN PERIOD OF QING DYNASTY

款识:“大清雍正年制”六字三行篆书款

说明:本器作钵式状,敛口,腹部浑圆,下连六足器座,造型秀雅端庄,通体仅施仿汝釉,呈色天青,幽淡隽永,凝泽失透,

宝光内蕴。雍容而素静,气韵超然,颇得赵宋之风雅,其底内书青花“大清雍正年制”六字三行篆书款,为清宫文房御

用之雅器。此作品最为出神入化的是,花盆与外部的瓷座实为一体烧成,瓷座故意施酱黑釉,外观看来像是敛口洗放于

木座之上。

雍正一朝,御窑厂所出之颜色釉,斑斓多彩,品类丰富,集历代之大成,摹古与创新并存,肇启清代御瓷艺术之巅峰,

令后世不可企及,与胤禛的喜好情趣密切攸关。其对宋器的钟情源于独特的传统文人情怀,以宋人审美为自身品味追求

的典范,仰慕之情往往体现在对赵宋窑器的摹仿之上。作为一代君主,胤禛拥有古今天下文人无法比拟的内廷收藏,又

因自身特有的际遇铸就出高雅而恬淡的艺术品味。其摹制宋器的理念是好古而不泥古,诚如唐英所言“仿旧须宗雅则”,

不是一味贴近原物为佳,而是取其最精华最高雅之处而临摹,更重视气韵神髓之相似。因此,胤禛在摹古之中深深融入

自身的审美要求与对古物本身的理解,所得摹作乃经其亲自化裁而成,自然流露出浓厚的赵宋遗韵。本品化裁于宋之汝器,

有“雨过天青”之说,宋人孝天敬地,文品殊绝,凡事既尽其美,必有其韵,以天青为至尊至贵之色。雍正继之,更趋完美,

色雅釉润,一直深获清宫所喜,亦为当时文人雅士所推崇,诸类文房清供多尚其色,因为其延续赵宋士大夫阶层一色纯

净不事雕饰的审美理念,自然可于文人内心深处产生共鸣。

雍正时期御窑厂烧造单色釉的技术,堪称到达了炉火纯青的境界,无论仿古还是创新釉色,均取得卓越成就,为后世所

不能及。本品古雅隽美,色古而宝光内蕴,质朴而莹润凝厚,魅力非凡,体现了雍正一朝御瓷工艺绝古烁今的艺术成就,

其器身与底座上下一体天成,匠心独运,无不彰显出唐英高超的制瓷技艺,对于诸式色釉运用得心应手,同时更是君臣

二人心心相通,彼此审美取向高度融合的结果,可谓“一器之美,千古传奇”。

参阅:北京故宫博物院藏清雍正仿汝釉钵式连座洗(附图 1)。

来源:英国私人旧藏。

D 26cm

RMB: 800,000-1,200,000

附图1:北京故宫博物院藏清雍正仿汝釉钵式连座洗

第76页

929

清乾隆  仿石纹釉堆塑螭龙纹水盂

IMITATING STONE-PATTERN GLAZED PILED PLASTIC

DRAGON-PATTERN WATER POT MADE DURING

QIANLONG REIGN PERIOD OF QING DYNASTY

款识:“乾隆年制”四字双行篆书款

说明:此水盂作方形,方唇口,短颈,斜肩,扁腹,平底,器身仿石纹

装饰,色彩深淡相宜,纹路舒展相间,绘图如天然石纹状自然有序,又

似行云流水般畅酣,宛若天成。口沿堆塑螭龙纹饰,螭龙刻划采用写实

手法,概括凝练,体态矫健,动态十足,颇有气势,意趣横生,极尽巧

思,尽显蟠曲之姿。此种釉彩为唐英所钟爱,其自制瓷作品中使用甚多,

为唐窑重要风格之一。

来源:扬州文物公司旧藏。

D 7.2cm/H 3.8cm

RMB: 100,000-120,000

第78页

930

清乾隆  青花海水龙纹大盘

BLUE-AND-WHITE SEAWATER DRAGON-PATTERN LARGE PLATE MADE DURING QIANLONG

REIGN PERIOD OF QING DYNASTY

款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款

说明:拍品侈口折沿,弧壁,平底,圈足。形制硕大,气势磅礴,通体青花纹饰,内壁盘心绘五爪立龙,气势威严,

龙身扭曲成弓形,呈捧寿字之姿;其外绘四组飞云腾龙,飞龙矫健灵动,腾跃于祥云之中,两两相顾,相映成趣;大

盘折沿处饰青花海水纹一周。外壁以色彩浓郁之青花满饰一周海水江崖纹。所绘龙纹威严霸气,尤其正面龙显得神采

奕奕,身姿动态凸显其力量感,面部细节精妙,龙须皆以细小之阴线勾勒渲染而成,再细观龙爪的处理方式,又颇具

永宣龙纹之遗韵,龙身的青花晕染较重,几乎隐去了鳞纹的线描,使得整体独具韵味。盘外壁所绘海水江崖也不同于

常见的此类纹饰,线条和渲染都十分独到而恰当,并且绘制颇为规整而有规律,远观彷佛海水澎湃扑打江崖之上,不

免令人赞叹其妙。青花发色深沉凝重,颇为典雅。加之本品体量颇大,造型规整,体现了龙腾四海的皇家威仪。外底

心青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

有清一朝,雍正年间始制纹饰与此相类之大盘,乾隆继之。清朝瓷工,对于空间布置娴熟精准,巧手创思。此盘所饰

新颖元素,兼容相合,整体和谐天成,全然不觉稀疏空荡或拥塞逼簇,天真率意,展现纹样精髓。其盘心龙纹作正面

龙形象,双爪捧寿,翻腾于祥云之中,凸显其矫健霸气。艺匠技艺精卓,盘沿巧饰波涛海水纹带一道,使不同饰纹元

素之间更具凝聚力。较之雍正纹样,乾隆器上绘饰更见规整谨慎,所绘舒卷瑞云、波涛涌浪更显整齐统一。两朝大盘

之别,可见父子二人品味之异。

参阅:静嘉堂藏清乾隆黄地青花海水龙纹大盘(附图 1)。

记录:北京中汉,2022 年 12 月 9 日,编号 48。

D 45.5cm

RMB: 500,000-800,000

附图1:静嘉堂藏清乾隆黄地青花海水龙纹大盘

第80页

931

清乾隆  青花折枝花卉纹折沿斗笠碗

BLUE-AND-WHITE BROKEN BRANCHES FLOWER PATTERN BAMBOO-HAT FOLDING

BOWL MADE DURING QIANLONG REIGN PERIOD OF QING DYNASTY

款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款

说明:拍品器形、纹饰源于宣德青花葵口斗笠碗而加以化裁,器型作斗笠状,折沿,斜腹,圈足外撇。器

形规整,胎质细腻坚致,釉汁莹润亮青,内外壁均绘牡丹、荷花、茶花等六组折枝花卉纹,碗心绘团菊一朵,

亭亭玉立,灼然盛放,青花局部可见重笔点染,为刻意追摹永宣时期特征。全器内外纹饰疏朗,诸花妍放

生姿,极见清逸之气。纹饰风格写实逼真,颇有国画之笔墨意韵,得其法度,勾、勒、点、染诸法,运用

皆宜。线条粗细并用,青料浓淡兼施,从而令画面富具苍翠欲滴的意趣,透显凝重典雅之美。径足外撇,

足墙绘卷草纹一周,胎骨细腻,抚之光润如玉。青花“大清乾隆年制”六字三行篆书款,书法精绝,朴拙

苍健,古意盎然。永宣二朝社会繁荣兴盛,上承明初洪武之非凡气象,于短暂几十年间开创盛世之风,亦

铸就中国陶瓷史上最为辉煌的一段传奇,为有明一代官窑瓷器艺术之典范。其开创之功甚伟,集古今之菁华,

融中外之风格,器类式样之丰富,釉色装饰之广泛,为此前所未经见,隽品迭出,尤为精绝,其中青花一项,

色泽深翠,式样精妙,备受后世推崇。

清帝仰慕前朝风流,此类青花斗笠碗得圣意钟爱,本品承其形而创其新,自见赵宋精雅简练之美,尽显曲

线变化之佳妙。本品设计新颖,气息疏朗清逸,器壁所饰折枝花卉纹彼此留空开阔,与白皙莹润之釉面彼

此映衬,彰显胎釉之精良似玉,予人视之倍觉清雅尊贵。其饱历数百年之风霜而宝光依旧,风韵不损,令

人赞慨。由之可鉴,正因乾隆青花御瓷静穆而高贵之气质,彰显出中国陶瓷那份穿越时空、不可言喻的经

典之美,令后世仰其风姿,宝藏臻至。

参阅:1. 北京故宫博物院藏明宣德青花折枝花卉纹斗笠碗(附图 1)。

2.《宫廷珍藏—中国清代官窑瓷器》,上海文化出版社,2003 年,页 216。

3. 南京博物院藏清乾隆黄地青花折枝花卉纹折沿斗笠碗(附图 2)。

D 26cm

RMB: 350,000-450,000

附图1:北京故宫博物院藏明宣德青花折枝花卉纹

斗笠碗

附图2:南京博物院藏清乾隆黄地青花折枝花卉纹

折沿斗笠碗

第82页

932

清嘉庆  青花九龙闹海纹撇口长颈瓶

BLUE-AND-WHITE NINE-DRAGON DISTURBING SEA PATTERN FLAREDMOUTH LONG-NECK BOTTLE MADE DURING JIAQING REIGN PERIOD OF

QING DYNASTY

款识:“大清嘉庆年制”六字三行篆书款

说明:盛于明清之际的青花瓷,自诞生之日起,其典雅清逸的艺术风格便倍受世人青睐。青花

瓷于素胎之上,以钴蓝为着色剂描绘纹饰而烧制而成,于青蓝之中又蕴含着丰富的变化,浓淡

晕散,如同中国的水墨画一般,而成为中国瓷器在世界上的代表。明清两代,青花瓷的烧造始

终占据着宫廷御瓷的主流地位。

拍品撇口,长颈,溜肩,扁圆腹,圈足。造型高雅,线条柔美,其外壁通绘青花祥云九龙纹,

九条威龙穿梭于祥云、火珠之间,神态生动,气势磅礴,显得威严庄重。九龙又暗合《易经》

中“九五,飞龙在天,利见大人”之“九五之尊”之寓,颇显皇家威仪。整器布局疏密有致,

繁而不乱,纹饰层次丰富,青花发色妍丽,釉色纯净幽雅,纹饰线条遒劲流畅,当为嘉庆宫廷

陈设精品,可堪珍藏。

第84页

“龙,鳞虫之长,能幽能明,能细能巨,能长能短。春分而登天,秋分而潜渊……”龙纹不仅

是祥瑞的象征,更是作为明清两朝皇家御用的帝王专属之纹,满清帝王致力于塑造其正统性与

无上皇权,在各类宫廷御用的艺术品上广泛使用龙纹,特别是作为宫廷陈设和使用的御窑瓷器

中,有如本器。瓶身所绘祥云海水九龙纹,海水波涛汹涌,九龙形态各异,或正面威严,或腾

空而起,或水中翻滚,气度非凡,于一瓶之祥云间腾跃的巨龙描绘得极为威武生动,体现了飞

龙在天的皇家威仪,皇家气派十足。特别是本品尺寸适中,是可以在皇帝万机之暇清玩品鉴之物。

参阅:1.《故宫博物院藏文物珍品大系-青花釉里红》(下),上海科学技术出版社、商务印

书馆(香港),2000 年,页 157,图 143(附图 1)。

2. 美国 Portland 艺术博物馆藏 清嘉庆 青花九龙闹海纹撇口长颈瓶(附图 2)。

记录:香港中汉,2018 年 5 月 31 日,编号 135。

H 27.5cm

RMB: 500,000-600,000

附图1:北京故宫博物院藏清嘉庆青

花九龙闹海纹撇口长颈瓶

附图2:美国Portland艺术博物馆藏

清嘉庆 青花九龙闹海纹撇口长颈瓶

第87页

933

清乾隆  绿地紫龙纹碗

GREENLAND PURPLE DRAGON-PATTERN BOWL MADE DURING QIANLONG REIGN PERIOD

OF QING DYNASTY

款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款

说明:清代绿地紫龙碗自康熙时期开始烧造,为清代官窑经典品种,一直延烧至清晚期。拍品撇口,弧腹,圈足,

器形规整,外壁施绿彩为地,暗刻双龙赶珠纹并在其上绘以紫彩,隙地间以火云纹,胫部绘海水江牙纹。纹饰

描画精细,轮廓清晰,色彩对比强烈,白釉洁净细腻,彩釉均匀光润。绿地紫彩品种装饰工艺复杂,需先锥刻

纹饰,高温烧造成形,再以绿、紫彩填绘纹饰,二次入窑低温焙烧,对窑火控制要求严格,传世品不为多见。

清代为宫廷生产的瓷器,每种器物都有严格的规定,除了颜色、纹饰按品级有别外,数量上也有不同规定。据

《国朝宫史》记载,贵人用“绿地紫龙瓷盘二,各色瓷盘十;绿地紫龙瓷碟二,各色瓷碟四;绿地紫龙瓷碗四,

各色瓷碗十八;绿地紫龙瓷钟二,各色瓷钟十”。

参阅: 《故宫博物院藏文物珍品大系-杂色釉·素三彩》,上海科学技术出版社,2009 年,页 165,图 130。

北京故宫博物院藏清乾隆绿地紫龙纹碗(附图 1)。

D 11cm

RMB: 180,000-280,000

附图1:北京故宫博物院藏清乾隆绿地紫龙纹碗

第88页

934

清乾隆  宝石蓝釉大碗(一对)

A PAIR SAPPHIRE ENAMELED BIG BOWLS MADE DURING QIANLONG

REIGN PERIOD IN QING DYNASTY

款识:“敬畏堂制”四字款

说明:碗敞口,深腹,平底圈足。碗内壁和足底施白釉,洁白光润。碗口施酱釉,模仿镶紫

铜效果,华贵富丽。碗外壁施祭蓝釉,釉色纯净,宛如水洗碧空,在内壁白釉的衬托下,显

得异常华美。底书“敬畏堂制”青花楷书款。景德镇陶工在元代发明高温钴蓝釉后,又于明

清时发明了回青、洒蓝和天蓝等釉色,绚烂多彩,耐人寻味,明、清蓝釉习称“霁蓝”,其

继承元代的传统,延烧不断,主要造型为祭器和陈设用器。此一对乾隆祭蓝釉大碗,造型工

整,体态敦厚,釉水发色极力仿烧宣和“霁青”,是难得的珍品。

D 17.3cm

RMB: 200,000-280,000

第90页

935

清嘉庆  松石绿地粉彩螭龙花卉耳双耳瓶

A TWO-EAR BOTTLE WITH VIRIDIS GROUND FAMILLE ROSE AND

LEGENDARY DRAGON FLOWERS MADE DURING JIAQING REIGN PERIOD

OF QING DYNASTY

款识:“大清嘉庆年制”六字三行篆书款

说明:瓶撇口,口沿一周绘如意云纹,束颈折肩,直腹圈足。颈两侧置对称螭龙形耳,通体

松绿石釉地绘粉彩纹饰,有螭龙、西番莲、卷云纹等,外底红彩楷书“大清嘉庆年制 ”六

字三行篆书款。

粉彩西番莲纹饰流行于清乾隆时期,并延续至清末。多以各种色釉为底为粉彩描绘。邵蛰民

撰《增补古今瓷器源考》记:“清瓷至乾隆而极盛,器式之多亦莫与伦比”。此器造型别致,

此瓶以乾隆器物为宗,纹饰布局繁密,图案化的装饰,尽展嘉庆瓷器承袭乾隆奢华的艺术遗

风,保存完好,为嘉庆时期粉彩器的珍品,传世少见。

记录:北京翰海 2009 年春 5 月 10 日编号 1677。

H 28.7cm

RMB: 500,000-600,000

第92页

936

清嘉庆  青花三清诗文盖碗

A COVERED BOWL WITH BLUE-AND-WHITE THREE-PURE-ONES

POEM AND ARTICLE MADE DURING JIAQING REIGN PERIOD IN QING

DYNASTY

款识:“大清嘉庆年制”六字三行篆书款

说明:此盖碗器型规整,小巧别致,通体施白釉,以青花书御题诗文装饰整器,清雅简

洁。器盖及碗内外壁上下各绘饰如意云头纹一周,碗心内绘松树、梅花及佛手;外壁中

间留白处以书嘉庆皇帝御题诗文:“佳茗头纲贡,浇诗月必团。竹炉添活火,石铫沸惊

湍。鱼蟹眼徐漂,旗枪影细攒。一瓯清兴足,春盎避轻寒。嘉庆丁巳(1797 年)小春

月之中澣御制”,钤二阳文印“嘉”、“庆”。全器笔划工整隽秀,书写一丝不茍,胎

釉洁白,青花纯正,清新自然。碗底及盖顶亦以青花落“大清嘉庆年制”六字三行篆书款。

官窑瓷器上书御题诗文多见于乾隆一朝。乾隆时期所书御题诗文数目较多,题材广泛。

器形也十分多样,嘉庆一朝瓷器上书诗文的器物则仅见于茶具,诗文内容也仅此一首。

“三清茶”以江南早春时节的梅花、佛手、松实和以紫禁城中采集的瑞雪调制而成,是

乾隆皇帝一生中最为喜爱的茶品,无论是在重华宫茶宴等重大场合,或是山斋闲居等处,

都可见到三清茶的身影。乾隆十一年(1746 年),乾隆帝秋巡五台山后,回程至定兴遇雪,

于帐中饮三清茶,诗情勃发,遂作《三清茶》诗一首。回京后,乾隆帝即传旨唐英,特

为此制作茶具,用于茶宴,并赏赐群臣。此件盖碗依乾隆御窑三清茶诗文盖碗为范本制

成,丁巳为嘉庆二年(1797 年),乾隆皇帝时年 86 岁,早春时节恰逢重华宫茶宴之时,

嘉庆帝于此时再咏三清诗新篇,并再次烧制三清诗茶具。嘉庆四年(1799 年),太上

皇乾隆晏驾,三清茶碗也伴随重华宫茶宴的停止而消失,从而成为茶史之绝唱。据嘉庆

五年(1800 年)谕旨,要求不再烧制有乾隆御制诗之嘉庆款茶器,并明言“俟将来朕

有发交御制诗篇,再行书成造”。相对于乾隆同类作品,本盖碗数量更少,也更值珍视。

参阅:湖北省博物馆藏清嘉庆青花三清诗文盖碗(附图 1)

D 10.5cm/H 6cm

RMB: 350,000-450,000

附图1:湖北省博物馆藏清嘉庆青花三清诗文

盖碗

第95页

937

清道光  青花缠枝花卉纹铺首耳尊

HEAD AND EAR UTENSIL WITH BLUE-AND-WHITE TWISTED BRANCH

FLOWER STRIPES MADE DURING DAOGUANG REIGN PERIOD IN QING

DYNASTY

款识:“大清道光年制”六字三行篆书款

说明:拍品敞口,束颈,兽环双耳,丰肩,鼓腹渐收,圈足外撇,取法上古铜器为形化

裁而成,古雅端庄,肩贴饕餮衔环双铺首,胎骨细腻坚致,釉质莹白温润,为清代特有

器形。此一品种最初见于雍正官窑,乾隆、嘉庆、道光三朝均有烧制,以道光朝数量最少。

全器装饰朴拙凝练,器外壁满绘青花纹饰,自上而下分绘海水江崖纹、变形芭蕉叶纹、

缠枝莲纹、覆莲瓣纹等六层纹饰,纹饰层次过渡清晰。绘画细致入微,青花色泽纯正。

其间以突起的七道弦纹相隔,使器型更富于变化,纹饰层次过渡更见清晰。全器绘画流

畅细腻,层次清晰,布局井然有序,疏密有致,足见制瓷工匠技巧之精湛,游刃有余。

青花色泽纯正,并以笔触点染之法追求永宣青花铁锈斑效果,颇见宣窑神韵。器足内青

花书“大清道光年制”六字三行篆书款,字体端正清秀。清代御窑青花铺首尊见有两类

作品,一为大尺寸的青花莲托八宝铺首尊,另一类即为本品。《清档》曾记载乾隆三年

六月二十五日,乾隆皇帝命唐英以“宣窑收小青花双环七弦尊”为样本进行烧造。档案

中所描述即为本品这一类铺首尊。

第96页

铺首是古建筑门上的衔环兽面,兽面的口中衔一环,称“铺首衔环”,它由青铜器肩

部装饰的衔耳环兽首演化而来。汉代铺首表现虎、螭、龟、蛇面部形象,明、清铺耳

表现“椒图”兽面。椒图者,传说中龙的第九个儿子,性好闭口,所以人们就将它的

头部形象镶在门上。此尊衔环铺首风格古朴,神秘威严,更增添了此尊端庄之气,以

青花瓷器仿上古青铜器,虽材质不同,然意韵尽得,实为清代制瓷中仿古与创新完美

结合的典范。釉面光亮,器形古朴,造型端庄,使得呈色效果格外夺目,极为珍贵,

实为陈设佳器。

参阅:1.《宫廷珍藏—中国清代官窑瓷器》,上海文化出版社,2003 年,页 235。

2. 天津博物馆藏清道光青花缠枝花卉纹铺首耳尊(附图 1)。

出版:1.《中华人民共和国现代美术》,唐人馆出版社,1977 年,编号 84。

2. 《慎修思永——清代道光御窑瓷器展》图录,2023 年,页 224-225,编号

75。

展览: “慎修思永——清代道光御窑瓷器展”,北京,2023 年 2 月 25 日至 3 月 10 日,

编号 75。

H 25cm

RMB: 1,000,000-1,200,000

附图1:天津博物馆藏清道光青花缠枝

花卉纹铺首耳尊

第98页

938

清道光  斗彩满池娇纹墩式碗

A MOUND BOWL WITH CLASHING COLOR POOL-FILLED DELICATE STRIPE DURING DAOGUANG REIGN PERIOD IN

QING DYNASTY

款识:“大清道光年制”六字三行篆书款

说明:此碗侈口,深腹渐收,卧足,器呈墩式,胎质细腻,通体施白釉,微微闪淡青色,光洁莹润。碗内口沿饰青花梵文真言一周,外口沿饰

首尾相逐的青花赶珠龙纹。碗心青花双圈内绘荷塘鸳鸯戏水纹,外壁上通绘莲塘鸳鸯,莲花盛开,三对鸳鸯唤归、寻觅、依偎,回首顾盼,相

依相伴,颇具传神生动之态直叫人感叹“只羡鸳鸯不羡仙”。斗彩即青花勾勒荷叶、荷花、鸳鸯等图案边缘,青花色泽淡雅,入窑高温烧成之

后,再依据荷塘鸳鸯的色彩填绘红、绿、黄诸彩,经二次低温烘烧而成。荷塘鸳鸯题材在宋元之际有专门之名称——满池娇,始见于南宋织物

上。满池娇与有明一代御瓷结合始于宣德时期,其后延烧不断。

此墩式碗,图案清晰,笔触精到细腻,越观越感恬静,实是赏心悦目;而荷塘鸳鸯颇具传神生动之态,更为此雅瓷添灵气。如此一件佳品,清

雅淡丽之下,见工匠高超绘工,果为道光年间追求至善至美之典型。

参阅:1.《宫廷珍藏:中国清代官窑瓷器》,上海文化出版社,2003 年,页 369。

2. 香港中文大学文物馆藏清道光斗彩满池娇纹墩式碗(附图 1)。

D 16.7cm/H 7.3cm

RMB: 400,000-500,000

附图1:香港中文大学文物馆藏清道光斗彩满池

娇纹墩式碗

第99页

939

清道光  粉彩寒江独钓图鼻烟壶

A SNUFF BOTTLE WITH FAMILLE ROSE LONE FISHING PICTURE

ON A COLD RIVER MADE DURING DAOGUANG REIGN PERIOD IN

QING DYNASTY

款识:“道光年制”四字款

说明:拍品长颈扁腹,椭圆形圈足。壶体墨彩为主,红蓝为辅,绘一身披蓑衣

的渔翁,独坐扁舟,蜷身垂钓。水中与岸边草木均为白雪覆盖,衬托出安谧宁

静的意境。此种画样在同时期瓷制扁瓶中亦有出现,北京故宫博物院见有收藏。

整个画面满而不乱,主题突出,画工细腻生动,烟匙保存完好,是宜赏宜用佳品。

北京故宫博物院见收藏有相同作品,可兹比较。

参阅:1.《故宫博物院藏文物珍品大系—珐琅彩·粉彩》,上海科学技术出版社,

2002 年,页 220,图 195。

2.《故宫博物院藏文物珍品大系—鼻烟壶》,上海科学技术出版社,

2002 年,页 222,图 338(附图 1)。

记录:北京中汉 2012 年秋季拍卖会,编号 473。

H 8.2cm

RMB: 120,000-150,000

附图1:《故宫博物院藏文物珍品大系—鼻烟壶》,

上海科学技术出版社,2002年,页222,图338

第100页

940

清道光  珊瑚红地描金双龙戏珠纹双耳瓶

A TWO-EAR VASE WITH THE PATTERN OF CORAL RED-GROUND GOLD-PAINTED DOUBLEDRAGON PLAYING WITH BEAD MADE DURING DAOGUANG REIGN PERIOD IN QING DYNASTY

款识:“慎德堂制”四字双行楷书款

说明:珊瑚红釉是铁红釉品种之一,以氧化铁为着色元素,经低温烘烤而成,因烧成后釉色均匀光润,呈现出

一种红中闪黄的色泽,和天然珊瑚极为相近,故名为“珊瑚红”。拍品撇口,长颈,双兽耳,溜肩,圆腹,圈足。

造型俊秀挺拔,通体敷涂珊瑚红彩为色地,施以描金纹饰,布局繁密有序,雍容华贵。口沿饰以如意云头花朵

纹一周,颈部前后绘画缠枝莲纹,颈部两侧堆塑描金兽耳,肩部两圈缠枝花卉纹,腹部主体纹饰作双龙戏珠纹,

二龙腾跃于祥云之间,互逐火球,气势威猛。珊瑚红彩妍丽,金彩辉煌夺目,两者相互辉映,彰显出清宫独有

之华贵气象。底部以金彩书“慎德堂制”四字双行楷书款,笔道清晰,结构规整。

龙自古被视为神物。《说文解字》将其解读为:“龙,磷虫之长,能幽能明,能细能巨,能短能长,春分而登天,

秋分而潜渊。”龙一直备受尊崇,是上古社会的图腾,其后逐渐成为封建社会帝王的象征。明清以来讲究“图必有意,

意必吉祥”,龙纹被广泛运用在瓷器、玉器、漆器等器物上,以示皇权的至高无上。

慎德堂为圆明园内的一组建筑,位于圆明园九洲清晏西,修建于道光十年,次年落成,是道光皇帝的一处行宫,

道光帝晚年主要生活在此,故凡属“慎德堂制”款的道光瓷器,均被视为高于其时官窑的专用御瓷,十分宝贵。

许之衡着《饮流斋说瓷》载:“慎德所以鼎鼎有名,盖其瓷质之白,彩画之精,固足颉颃御制也”;陈浏《陶雅》

亦载:“慎德堂为道光窑中无上上品,足以媲美雍正。质地之白,彩画之精正在伯仲间”。

H 21cm

RMB: 180,000-200,000

百万用户使用云展网进行互动电子书制作,只要您有文档,即可一键上传,自动生成链接和二维码(独立电子书),支持分享到微信和网站!
收藏
转发
下载
免费制作
其他案例
更多案例
免费制作
x
{{item.desc}}
下载
{{item.title}}
{{toast}}