Acoustic wall art

爵士音乐声学装饰画图库

目录吸音画简介 -----------------------------------------------------------------P5扩散画简介 -----------------------------------------------------------------P10艾哈迈德·贾马尔（Ahmad Jamal） -------------------------------------------P15阿奇·谢普(Archie Shepp) ---------------------------------------------------P17阿特.法莫（Art Farmer） ----------------------------------------------------P19本尼·古德曼洛(Benny Goodman) ----------------------------------------------P21比莉·哈乐黛(Billie Holiday) -----------------------------------------------P23比利艾克斯汀（Billy Eckstine）----------------------------------------------P25比利·泰勒(Billy Taylor) ---------------------------------------------------P28布鲁·米歇尔(Blue Mitchell) ------------------------------------------------P30鲍比·哈切森（Bobby Hutcherson） -------------------------------------------P32查尔斯·明格斯(Charles Mingus) ---------------------------------------------P35查理·帕克(Charlie Parker) -------------------------------------------------P38查特·贝克（Chet Baker） ---------------------------------------------------P41柯曼·霍金斯(Coleman Hawkins) ----------------------------------------------P44戴夫·布鲁贝克(Dave Brubeck) -----------------------------------------------P46迪兹·吉莱斯皮(Dizzy Gillespie) --------------------------------------------P48伯德·唐納德（Donald Byrd） ------------------------------------------------P51艾灵顿公爵(Duke Ellington) -------------------------------------------------P53艾瑞克·杜菲 (Eric Dolphy) -------------------------------------------------P56费特斯˙纳凡诺（Fats Navarro） ---------------------------------------------P58乔治·班森（George Benson） ------------------------------------------------P60盖瑞·穆里根（Gerry Mulligan） ---------------------------------------------P62J.J JOHNSON-----------------------------------------------------------------P66杰克·蒂加登（Jack Teagarden）----------------------------------------------P68吉米·史密斯（Jimmy Smith） ------------------------------------------------P70乔·亨德森（Joe Henderson） ------------------------------------------------P72约翰·克特兰（John Coltrane）-----------------------------------------------P74约翰·李·胡克（John Lee Hooker）-------------------------------------------P79强尼·哈吉斯（Johnny Hodges））----------------------------------------------P81肯尼·布瑞尔（Kenny Burrell）-----------------------------------------------P83李·摩根（Lee Morgan -------------------------------------------------------P85莱斯·保罗（Les Paul） -----------------------------------------------------P93

路易斯·阿姆斯特朗（1Louis Armstrong） -------------------------------------P89马克斯·罗奇（Max Roach） --------------------------------------------------P92迈尔斯·戴维斯（Miles Davis） ----------------------------------------------P95米尔特·辛顿（Milt Hinton） ------------------------------------------------P99纳京高（Nat King Cole）） ---------------------------------------------------P101奥奈特·科尔曼（Ornette Coleman） ------------------------------------------P103奥斯卡·彼得森（Oscar Peterson） -------------------------------------------P105Pee Wee Ellis --------------------------------------------------------------P107朗·卡特（Ron Carter） -----------------------------------------------------P109萨姆·里维斯(Sam Rivers) ---------------------------------------------------P112莎拉·沃恩（Sarah Vaughan） ------------------------------------------------P114桑尼克拉克（Sonny Clark） --------------------------------------------------P116索尼·罗林斯（Sonny Rollins） ----------------------------------------------P118斯坦·肯顿（Stan Kenton） --------------------------------------------------P121斯坦利·特伦坦(Stanley Turrentine ------------------------------------------P125泰德．达美隆(Tadd Dameron) ------------------------------------------------P127塔尔．法洛(Tal Farlow) -----------------------------------------------------P129泰德‧ 琼斯(Thad Jones) -----------------------------------------------------P131塞隆尼斯·蒙克（Thelonious Monk) -------------------------------------------P133蒂娜·布鲁克斯(Tina Brooks) ------------------------------------------------P136托尼•威廉姆斯（Tony Williams） ---------------------------------------------P138维斯蒙哥马利（Wes Montgomery） ---------------------------------------------P140玛丽亚·杜尼亚斯（Maria Dueñas）--------------------------------------------P142

▏ 吸音装饰画• HP 系列▏Acoustic wall art

有效消除回音专利复合吸音结构吸音下限低至125Hz

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750mm*500mmBE0900mm*600mm1000mm*700mm1200mm*800mmHP-70 70mm

磨砂黑

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▏参数信息•HP系列▏

▏声学扩散画DP 系列▏Acoustic Diffusion painting

声学扩散装饰画二次余数扩散序列超清画布

20 世纪 70 年代，著名的声学家施罗德先生提出的基于数学的二次剩余序列方法设计的表面扩散表明，这些周期序列的性质能平衡分配丰富的谐波。换句话说，由房间几何学或者早期反射声引起的声波在时间上被重新分配，并被平滑的释放出来。QRD 算法 实木材质基于二次余数算法的扩散序列

•基于二次余数理论的扩散序列•扩散范围 1365HZ-9555HZ 频率•增加空气感保留自然气氛•实木材质 环保氟碳涂层当吸音过度时吸收环境音使声音听上去不自然，干瘪。由JMK声学自主研发的扩散画系列用于提升高频，保留空气感和空间感。同时提供了非常好的装饰性能。如果您的空间已经吸音过度，并且扩散板与您的装饰风格不搭配，JMK 扩散画是您最好的选择。

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艾哈迈德·贾马尔于 1930 年 7 月 2 日出生在宾夕法尼亚州匹兹堡，他从小就开始弹钢琴，14 岁成为职业钢琴演奏家，1948 年高中毕业后随乔治·哈德森管弦乐团巡回演出。1950年搬到芝加哥带来了更多的工作，以及对伊斯兰教的皈依，他的新艺名由此诞生。贾马尔在 20 世纪 40 年代末以“Fritz Jones”的艺名开始表演后，开始发展《纽约时报》所描述的“悠闲、通俗的风格，有着密集的和弦、宽广的动态范围，最重要的是，它明智地使用了沉默”，这导致了爵士乐媒体早期一些不屑一顾的负面评论，包括作家MartinWilliams形容他的声音“时髦而肤浅”。 然而，这种批评并没有持续下去，因为越来越多的爵士大师开始引用贾马尔作为灵感来源，包括赫比·汉考克和 Keith Jarrett。传奇小号手戴维斯是他的朋友，后来还为贾马尔录制了歌曲。

1958 年，在著名的芝加哥夜总会录制的现场专辑《But Not for Me/AhmadJamal atthePershing》将贾马尔的声音介绍给了全世界。这张唱片在公告牌200 专辑排行榜上停留了两年多，这对爵士专辑来说是一个罕见的成就。

在他的职业生涯中，贾马尔发行了 60 多张专辑，获得了国家艺术基金会爵士大师奖，以及录音学院的终身成就荣誉和肯尼迪表演艺术中心的爵士乐传奇称号。贾马尔在80多岁的时候继续表演和录制，并于 2019 年发行了他的最后一张专辑，主要是独奏钢琴合集《Ballades》。

阿奇·谢普(Archie Shepp)是 60 年代极具煽动力的 FREE JAZZ 大师。带着深厚的情感和乐感意识，永远不缺少创造力，只要拿起萨克斯风，夺目耀眼的风采便如泉涌现，这就是为什么他一出道便惊艳爵士乐界，也能轻易感染听众意识的原因。音乐除了展现对倾慕的女孩儿的情感外，还带有浓浓的爱与愁。

Archie Shepp，作为自由乐派乐手说：“我玩音乐是发自于一种不可抗拒的需要...”，这句话很好的诠释了他自己的风格。

阿特.法莫（Art Farmer）是少数在 Bebop 时代强调克制的爵士音乐家，只不过他不像Miles 走得那么远，始终留在“言之有物”的波普爵士乐表达里。如他曾说过，“如果有些人可以用一个音符来讲故事，那当他们演奏更多的音符时你就要注意了。我认为这才是爵士乐的精髓。”

这场 1964 年在伦敦录制的音乐会，Art Farmer 全程演奏赋鲁格号，作为一位冷静的绅士型小号手，Art Farmer 显然比别人更钟爱 flugelhorn。非常规的四重奏乐器组合，当时初出茅庐不久的 Jim Hall 和 Steve Swallow（Paul Bley 三重奏）与Art Farmer 同款气质又恰好补充新色。

曾经在摇摆舞之王乐队中担任指挥的本尼·古德曼曾是 20 世纪30 年代后期乐坛上的显赫人物，那个时候，他的作品几乎操纵了单曲唱片销量排行榜。但是第二次世界大战的到来使爵士乐团面临灭顶之灾，在这种情形下，古德曼也不得不解散了他的乐团。《本尼·古德曼的高保真音乐》是古德曼的得意之作，该作品充分发挥了新型录音技术的潜质。因为厌倦了以往毫无新意的录制方式，古德曼决定在纽约的工作室里采用新的音乐高保真技术重新录制自己的几部经典曲目。在本唱片收录的 16 首音乐中，有8 首音乐再现了他当年的爵士乐团的风格，例如：《让我们跳舞吧》和《萨伏伊的爵士舞》。其余的8首音乐则体现了两个规模较小的爵士乐队的演奏凤格，在《高兴起来》一曲中音符的快速流动就是其风格的典型。值得一提的是，这两个小型乐队都是音乐天才的组合：由卢比·布莱夫和查理·夏沃斯担任号手，约旦·琼斯捉任鼓手，古德曼则亲自演奏单簧管。《本尼·古德曼的高保真音乐》是古德曼最成功的一部唱片，曾在排行榜中取得第7名的好成绩。古德曼的乐队淡化了黑人大型爵士乐队音响中的非洲特色，不采用黑人乐队演奏中的忧郁成分和过于奇怪的音响，但保留了大型爵士乐队特有的律动感：柔和、灵活、流畅，并与古典音乐的规整性相结合，他是第一个白人爵士乐队领队，他把爵士乐普及到了更多的原来不喜欢爵士乐的白人听众中去。

比莉·哈乐黛与艾拉·费兹杰拉、莎拉·沃恩并称为“爵士乐三大女伶”。她具有表达力的独特风格以及颇为个性化的演唱方式曾经使得全球数百万听众为之沉醉，还对后来很多的爵士乐歌手产生了直接的影响和激励作用 。比莉·哈乐黛药物成瘾深重，情史累累，没有童年，被虐待贯穿生命史。她不仅备受摧残，而且坚定不移。她好斗又脆弱，腼腆又进取，是个像烈火一般的斗士。她通过性爱和痛苦感受人生。

比莉·哈乐黛有一副音量不高而且也不吵杂的嗓音，她的创新意识却使她在音乐界具有很大的影响力。她将自己的感情融入她所演唱的歌曲中，在她演唱生涯的后半期尤为突出，这给人留下了深刻的印象，她的声音拥有独一无二的魅力，似乎被弹性的生命力所点燃。她的嗓音既不圆润也不甜美，动人心魄的悲切感成了她的标签。

年轻时的比莉·哈乐黛嗓音轻灵，充满天赋的歌唱有着颠转世界的神奇魔力。她总是知道怎样让她的歌声变得更好，她的声音总是从藏匿着罗曼蒂克爱情的黑暗角落绽开光芒。比莉·哈乐黛对爵士乐和流行音乐产生了深远的影响，她声乐风格受到爵士乐器乐家的强烈启发，开创了一种处理乐句和节奏的新方法 。

比利艾克斯汀（Billy Eckstine），原名 William Clarence Eckstein，1914年7月8日出生于美国宾夕法尼亚州匹兹堡，是一位著名的爵士乐歌手和乐队领队。他在1945年到1952年间共有 18 首歌曲上榜，是大乐队时代艺人排名第 56 位的乐队领队兼中音型男歌手。Eckstine 早年致力于 Bebop 音乐，40-50 年代时转为流行风格。他的音乐历程有过多次转变，从乐队领队到民谣歌手，从近乎超级明星到名誉扫地。他的代表作品包括《I Apologize》，这首歌曲的歌词表达了他对过去的反思和道歉。

Eckstine 在 1993 年 3 月 8 日去世，享年 78 岁。他的音乐生涯和音乐风格对爵士乐的发展产生了重要影响，至今仍被许多乐迷和音乐人尊敬和怀念。

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Billy Eckstine-5

比利·泰勒(Billy Taylor)或许是当今爵士乐中最被低估的钢琴家。他不仅始终摇摆，而且他的技巧优于大多数同行，有着绝妙的钢琴音色，还有丰富的能力构建新颖、有机发展的想法，以至于他的每一场演奏最终都成为一个强大、完整的整体，带有他风格和个性的明确印记。

美国著名爵士钢琴家、作曲家、教育家比利·泰勒(Billy Taylor)博士撰写的《爵士钢琴发展史》(Jazz Piano History and Development)一书是目前为数不多的专门以爵士钢琴为研究对象的学术专著,该书以详尽的文字与图片资料。向人们展示了爵士钢琴在百余年间的发展历程。它既是爵士乐发展的一个缩影,也可以称得上是一部爵士乐简史。书中的许多观点都是作者本人在长期的爵士乐从业经验中积累而形成的。

比利·泰勒出生在北卡罗来纳州的格林维尔。他在弗吉尼亚州立学院进行了四年的音乐学习，最终在 1942 年获得理学学士学位，为他的学业画上句号。比利的个人魅力和天赋使他迅速投身于纽约第 52 街的职业工作，从本·韦伯斯特的四重奏开始。他随后在爵士街众多乐队中担任伴奏乐手的角色，培养了乐器演奏的灵活性，这成为他后来演奏的重要因素。

布鲁·米歇尔(Blue Mitchell)是一位著名的爵士乐演奏家，以其卓越的小号演奏而闻名，其音乐风格涉及爵士、节奏布鲁斯、摇滚以及灵魂乐等。他出生于1927 年，是爵士乐历史上重要的人物之一。Blue Mitchell 的职业生涯始于 1940 年代，他在纽约开始了他的音乐生涯，并在迈阿密和洛杉矶等地发展。他的音乐风格融合了比博普和硬波普，并在自由爵士领域也有所贡献。

Blue Mitchell 的代表作品包括《Blue Soul》专辑，该专辑于2015 年7 月12日发行，收录了 9 首歌曲，由 Blue Mitchell 本人担任制作人。此外，他还与SamJones、JeromeRichardson 和 Albert 等人合作，录制了多张无损音乐专辑，如《Trumpet inBlues(1960-1961)》等。

Blue Mitchell 的音乐风格多样，融合了比博普和硬波普，并在自由爵士领域有所贡献。他的演奏技巧和对音乐的独特理解使得他在爵士乐界有着重要的影响力。他的音乐不仅在技术上精湛，更在情感表达上深刻，深受乐迷和评论家的赞誉。

鲍比-哈切森（Bobby Hutcherson），著名电铁琴手。七岁学钢琴，十五岁弃钢琴学电琴（Vibes）。加入 Billy Mitchell-Al Grey 五重奏，才渐渐打出知名度。一九六一年迁居纽约，为知名的蓝调唱片（Blue note Records）乐手伴奏。个人第一张专辑「Dialogue」开创电铁琴的无限可能。水晶般的电琴声使「Whisper Note」是悠远的教堂钟声，让心安详起来，有时又回到钢琴似的音色，低音键的节奏，有一丝调皮、可爱的行板，可以想成是孩子乡间郊游的笑与跑步声。

Bobby Hutcherson 使用的乐器是铁琴，铁琴手在爵士乐编制中总是扮演一个奇妙的角色，就敲击与共鸣而言，与同为节奏组的钢琴手有点相似，然而铁琴手存在的意义为何？由于铁琴相较于其他乐器，音色的清脆度是它的先天优势，清脆使得它相对上不容易表现出音乐的阴暗面，但那轻脆的声响带来了直观的干净。澄澈而透明的听觉感受，大部分的时候在爵士乐里并不是那么容易找到的。

查尔斯·明格斯(Charles Mingus)是 20 世纪美国爵士乐的标杆人物,他不仅是一个技艺精湛的贝斯大师、钢琴手,还是突破古典与爵士界限的出色作曲家,他的音乐对于后世而言有着至关重要的启迪作用。

Mingus 一开始接触乐器时，学的是伸缩号和大提琴，高中时改学低音提琴老师是RedCallender。和大部分的黑人一样，Mingus 最早的音乐启蒙来自于教会。童年时的Mingus目睹灵恩派的教会成员，以诗歌赞美神所表现出来的忘我境界，为他们自由吟唱，与不受拘束的风格深深感动不已。从六十年代至其去世时，Mingus 始终是站在美国音乐的前沿的。当被问及对自己一生的自我评价时，Mingus 说道：他的贝司演奏来自于刻苦的练习，而作曲的天赋则来自于上帝的恩赐。

Mingus 一生获得不少的音乐奖项，其中包括国家艺术基金、古根海姆基金等等，古根海姆基金的 Steve Schlesinger 对 Charlie Mingus 的艺术成就评价道：“我们期待某一天能不局限于爵士乐的范围，承认 Charlie Mingus 是最重要的美国作曲家之一”；纽约人杂志对Mingus 的评价：“具有十足原创性的旋律、节奏和音乐结构，他的作品堪与二十世纪西方音乐史的任何一部作品一较高下。

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查理·帕克(Charlie Parker)是爵士史上最伟大的中音萨克斯风手，也是对整个爵士乐发展造成决定性影响的乐手。在咆勃爵士乐史上他与钢琴手 Bud Powell、小号手DizzyGillespie三人被公认为咆勃爵士的领导先驱。Charlie Parker 的吹奏技巧无与伦比，无论在小编制当中的引领乐句转折，或是在堪萨斯市 Big Band 俱乐部里光芒四射的独奏桥段，不管Parker再怎么吸毒、饮酒狂欢、放纵声色，只要他含起萨克斯风吹口，吹奏出的每一段旋律都是空前绝后般地惊才绝豔。与小号手 Dizzy Gillespie 并肩齐步飙奏时，节奏速度彷佛达到非人的魔鬼境界。他的影响无远弗届，Miles Davis 晚年曾说：如果没有Parker，今天的爵士乐听起来将完全不同。

不断劳苦的奔波演奏，越陷越深的毒瘾与酗酒恶习，再加上家庭生活的沉重压力，他的生命早在三十五岁就油尽灯枯。如今，只留下那无可超越的演奏艺术及其对音乐执着要求的狂热成为乐迷悼念他时的深深烙记。

查理·帕克是现代爵士乐发展史上最重要的开拓者。他的一生充满传奇，也充满了生活的挫折。虽然他如流星般的一生走来满是辛酸与不平，但他留下的丰富音乐资产却直到今日仍挖掘不尽。

1988 年根据其生平改编成电影《火鸟重生/菜鸟帕克/爵士乐手》由克林特伊斯特伍德导演，福里斯特·惠特克主演。本片荣获国际多项大奖。

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查特·贝克（Chet Baker），是一位出色的冷爵士小号演奏家，同时也是爵士歌手，1929年出生于美国俄克拉荷马州，他的父亲 Chesney Sr.是在当地演奏乡村音乐的吉他手。1952年查特·贝克参加中音萨克斯演奏者穆里根的无钢琴四重奏乐队，以其冷峻而抒情的小号和中性嗓音成为西海岸爵士乐坛的明星。

查特·贝克是少有的白人爵士大师，举世无双的酷派爵士小号演奏家，入选爵士权威评论杂志 Downbeat 爵士名人堂的小号大师。天使般的贝克有着俊俏的脸庞，深邃的眼神和柔美的中性嗓音，他吹奏的小号温暖如丝，表演内敛而又随性。

1955 年，查特·贝克在欧洲各国进行了巡演活动，他也因此在小号演奏和演唱两个方面引起了乐迷的广泛关注，正在查特·贝克事业处于急速上升阶段，他却于1960 年被关进了意大利监狱。为了强行戒毒，查特·贝克被敲下了所有的牙齿，这样一来他也只能暂时告别乐坛。20 世纪 70 年代，查特·贝克悄悄重返乐坛，他在这段期间过着类似游牧式的生活，频繁往返于欧洲各国，始终无法摆脱毒瘾，期间小号演奏技艺不断提高，并且录制了大量的专辑，1988 年 5 月 13 日,查特·贝克在阿姆斯特丹坠楼身亡。

柯曼·霍金斯(Coleman Hawkins，1904-1969)，被普遍认为是爵士萨克斯之父，值得注意的是，直到他在 1920 年代出现在公众视野之后，萨克斯才真正被认定为是一种爵士乐器。从五岁起，就开始接受正规的钢琴教育，七岁时转向大提琴演奏，两年后开始演奏次中音萨克斯管。在当时，萨克斯管仍被人们视为一种新鲜玩意，萨克斯管只是在歌舞剧演出或者作为长号的代用品在行队中偶尔使用一下，这与其今日在乐队中占据的重要地位相比，实在是难以想象的。霍金斯积极探索自己独特的声音，他选择了萨克斯管作为自己终生的追求。1925 年，霍金斯已经成为了一位真正重要的独奏家，一位有鲜明个人风格的演奏家。他在弗莱彻汉德森的管弦乐队中一直呆到 1934 年，在这段时间里，他几乎成为了次中音萨克斯管演奏的权威。在和汉德森的乐队合作之外，霍金斯有时也会和布鲁斯歌手再度合作，重温昔日的时光。

随第二次世界大战日益临近，在 1939 年霍金斯返回美国。尽管五年时间时过境迁，霍金斯的出现仍然证明了他是最棒的次中音萨克斯管演奏家。他在几次现场即兴演奏会上证明了他仍然宝刀不老。是年录制的《灵与肉》也许是他最佳的一张唱片。事实上新人的涌现不但没有削弱霍金斯的斗志，反而促使他更加努力进取。然而随着战争的到来，爵士乐音乐家的处境也变得愈发的艰难。他一些最好的唱片就是四十年代初录制的。

戴夫·布鲁贝克是一个勇于创新的爵士乐四重奏乐队队长，他是美国爵士乐先锋，被人们称为爵士传奇音乐家。他把对位旋律与复调结合在一起（几条旋律和几种节奏同时进行）的即兴演奏很著名。他的作品，如清唱剧《荒漠中的光》（The Light in the Wilderness）（1968年）和康塔塔《确凿无疑》（Truth Is Fallen）（1971 年），揉合了爵士乐、摇滚乐和古典音乐的各种元素。布鲁贝克生于加利福尼亚州康科德，师从大流士·米约和阿洛德勋·伯格。他的四重奏乐队 1951 年成立后，很快名扬海内外。

很多乐迷相信，布鲁贝克四重奏在 1959 年出版的最著名专辑“节奏实验”（TimeOut）中的一首单曲“土耳其蓝色轮舞曲”（Blue Rondo A La Turk）开创了爵士乐的崭新时代。这首单曲结合了古典音乐、爵士乐和第三世界节奏等复杂的节拍，是这张专辑中好几首上榜歌曲中的一首。

“节奏实验”是现代第一张销量超过百万张的爵士乐专辑，是有史以来销量最高的爵士乐专辑之一。

迪兹·吉莱斯皮(Dizzy Gillespie)就是对 Bop 爵士乐有最大贡献的人之一，是Be-bop爵士乐风的宗师，是拉丁爵士的创始者，是位兼具喇叭手、编曲、乐队经理及歌手等多重身分於一身的爵士乐界巨人，也是由於他和许多乐手的努力，使得爵士乐有传统的纽奥尔良风格以及摇摆乐之外，爵士乐也是可以有更多不同的前景。风趣的个性和特徵鼓胀的双颊与向上倾斜 30 度角的小号，是 Dizzy 的正字标记。吹奏时，经常很轻易的让两个脸颊会肿胀到像牛蛙一样。关於他的特殊乐器造型的故事是，1953 年，在一次表演中，有个舞者不小心跌倒，意外地将 Dizzy 的小号压弯了，Dizzy 却神色从容地拿起弯曲的小号继续吹奏，他觉得这把小号的音色更优，之后他还特别订做一支这样独特造型的小喇叭。迪兹·吉莱斯皮为爵士乐的发展作出过巨大贡献，他是爵士乐历史上最伟大的小号演奏家。吉莱斯皮是一位非常复杂的音乐家，有才华，有风格，有个性。在七十年代约·法蒂斯出现之前，吉莱斯皮的风格是小号演奏的典范，成功地模仿他的演奏似乎是成功的唯一模式。某种程度上，吉莱斯皮的才华是引人瞩目的，他能够使每一个错误的音符变得合理而和谐，这种即兴演奏的水平在四十年代达到了顶峰，几乎无人能及，CharlieParker 也常常赞不绝口。和同时代的 CharlieParker 不同，吉莱斯皮是一位热心的教师，他乐于将他革新的体会写下来，热心地向下一代的乐手解释，保障了波普爵士乐最终成为爵士乐的主流。

伯德 唐納德（Donald Byrd）1932 年 12 月 9 日出生于美国底特律，是一名著名的爵士乐音乐家，擅长演奏小号。他是 Hard Bop、Funk 和 Crossover Jazz 的代表人物之一。在20 世纪 20 年代后期到 60 年代早期，他被公认为最优秀的 Hard Bop 爵士演奏家之一。70年代，他录制了一批流行乐的唱片，80、90 年代又重新回归爵士领域。