舞蹈校本课程

内蒙古大学附属小学

高思

前言

我校开展舞蹈社团的目的是通过科学系统的舞蹈教

学训练，塑造美丽，增添魅力，锻炼体力，增强体质，磨练

毅力，培养自信心，丰富想像力，促进智力，还可以陶冶心

灵，培养出活泼、热情、开朗的性格。学习舞蹈的孩子经过

长期地、专业地、系统地训练后，她们的身体外形会向理想

的方向发展。与其他孩子相比，身材更挺拔、修长 曲线玲

珑，举手投足间都能表现出一种优雅。

无疑学习舞蹈可以给孩子带来很多益处,包括:优美形体:

正处于生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、

收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等

形体问题。协调动作:舞蹈需要全身各部位的配合，达成动

作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。灵活、柔韧肢体:

由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵

活性好。磨练毅力:从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦

的精神，磨练坚强意志。提高身体素质。

舞蹈需要一定的体力消耗，练习后能促进孩子食欲,增强

消化机能，提高身体抵抗力,减少生病机 合作能力和集体荣

益感，舞蹈只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的

合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。

审美情感，舞蹈能使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，

使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。培养自信心:舞

蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现

力强，增强自信心和更好的心理素质。促进智力,舞蹈是通

过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子

的想像力、创造力。培养舞者气质:舞蹈的健身动作爆发力

强，对人体体育潜力开发性强，因为舞蹈多以绕环小关节的

运动为主,因此能较好地改善练习者的协调能力。

舞蹈校本课程纲要

1、培养学生的审美能力及运动能力。

2、训练扎实的基本功如:腰、腿、胯的软度及开度。

3、通过训练，使学生具备初步的舞蹈韵律，听音乐时能

找到节拍，动作节拍准确，跳舞有自娱感。掌握一定的舞蹈

知识。

4、通过舞蹈基本功的训练，使学生形体得到一定改变,

掌握一定的舞蹈基本功。

5、通过舞蹈训练,培养学生初步的分工合作的团体精神，

学会在集体中协调配合，相互适应，使具有集体意识和团队

精神。

6、通过实践训练，培养学生学习舞蹈的兴趣，享受音乐

的快乐，提高学生的舞蹈能力，提高艺术素质。

7、培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。

8、培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。

9、一学期准备一个展示的舞蹈。

10、规范学校思想意识，让学生有为校争光的意识，养

成自尊、自重、自爱、自强的品质。

目录

第一课 重视基本功练习

第二课 舞蹈站立姿势的训练

第三课 舞蹈的节奏训练

第四课 舞蹈的意识训练

第五课 压腿、压肩训练

第六课 推脚背组合和把杆训练

第七课 踢腿和劈腿训练

第八课 下腰的训练

第九课 技术技巧训练

第十课 民族剧目介绍

第一课 重视基本训练

孩子们就是这样从小一点点训练基训，然后走上一个个

展现自我艺术才华的舞台，走上艺术院校，成为有艺术气质、

有灵气、有智慧的一代人!

舞蹈是一种以人的身体动作、手势、表情、舞姿为主要

表现手段来表达一定思想内容的一种艺术形式。基训是舞蹈

的基础，也是我们在舞蹈学习中基本功强化、舞蹈气质与舞

姿形成的关键。任何舞蹈的训练，都是从基训开始的，它是

技术性较强的一门专业课，更是舞蹈表演的基础。

基训在课堂训练中分成几个步骤，一般是由浅入深，由

易到难，让我们在身体训练时掌握“直、绷、软、开””等。

舞蹈基本功：舞蹈的基本功包括站立姿势训练、舞蹈节

奏训练、舞蹈的意识训练等，当舞蹈成为日复一日的功课时，

把基本功训

和舞蹈联系起来，加上心随神游的情感及意识，舞蹈就

更加显得光彩夺目和意味深长了。日常的训练功课需要我们

去不断摸索，我们所学到的不能只是技能技巧，更是一种意

志力的磨练，最终实现由兴趣向内在需要的转变。

第二课 舞蹈站立姿势的训练

一个好的站立姿势，必然是头部端平，两眼平视，颈、

肩放松，挺胸，收腹，收臀，膝关节伸直。但是，挺胸收腹

必然会影响到呼吸的困难，我们可采用胸腹式呼吸和快吸慢

呼的方式。直立的关键，在于关节控制如何。保持头、椎柱、

胯、腿的垂直，重心在一条垂直线上，达到物理平衡的标准，

这样就避免人体的局部因紧张用力而致使运动时受伤和运

动的完成欠佳。在运动中保持直立感,来自于静立的基础训

练。

在学习中，直立感的训练常常被忽视，实际上，在伴随

着地面在进行着勾绷开直，尤其是仰躺在地面上的单勾绷脚，

单吸抬腿，直的感觉才容易得多。要找到单腿既直又立的感

觉，上把训练是最佳的方式，也是为中间练习和今后的舞蹈

练习最重要的一环。在没找到双腿直立状态下就上把杆，过

快的学习重心转移的训练，结果易导致坐胯。比如:向外开

绷脚背，向旁出腿,是动与静的配合。在这一转换过程中，

首先不能动胯，一条腿外开绷脚向旁擦出，同时主力腿要保

持直立，上身不能晃动;如果动力腿继续延伸抬起，需要逐

步加强主立腿力量和肌肉的力量，同时动的一条腿要绷紧不

能晃动。这种动与静的配合，可借用地面上的训练找到直立

感觉和各关节开合的控制。尤其是外开和旁抬腿,在侧卧情

况下方法和感觉是最佳的做法。

第三课 舞蹈的节奏训练

舞蹈中的节奏是指舞蹈动作进行时占有的时间，即动作

的长短、强弱、快慢等及相互之间的关系，反应在流动的动

作过程之中。

基训老师常用拍子捕捉动作，通常在单一动作的学习中，

我们是以节拍来记忆动作的。比如小腿前踢的训练:五位脚

站立准备，第一拍经擦地有力度地向前直线踢出，第二拍绷

直动力腿控制在度的位置，第三四拍收回到五位脚，这就是

一个单一动作的完成，一般是强拍动，弱拍静。那么我们针

对节奏在此基础上进行动作变化或动作延伸。还是以向前小

踢腿为例:将三个单一动作组合起来，前二个单一动作和上

面要求一致，在做第三个时，可采用变化，即第一二拍动作

不变，第三四拍时做绷腿快速点地再抬至度，或者直接在度

的位置上做一个勾绷脚，然后收回到五位脚，或者在收回五

位脚的同时加上一个半蹲。这是向前小踢腿的过程，我们把

这种节奏应用到向旁小踢腿、向后小踢腿的动作上，在

结束全部动作时加上一些配合头、腰和手的动作，与舞姿结

合，与韵律结合，形成形体的流动，把所要体现和表达的做

有序的整体安排，既节奏鲜明，又富有生机，整组小踢腿的

组合就增强了趣味。这样的训练不仅在身体机能方面得到了

增强，而且在适应动作变化和驾驭节奏方面也得到提高。

第四课 舞蹈的意识训练

意识在心理学中是指心理活动，在人的动作行为中起支

配主导的作用。舞蹈训练中，这种意识是要求我们做动作时

精神保持高度的集中和统一。在意识的引导下去完成动

作或舞蹈，才能达到解放身体、舒展身心的目的。做动作时

松而不懈，力而不僵，并能随心所欲地支配自己身体的每一

个部位。

在舞蹈基训中如何贯穿意识呢我们以蹲为例:蹲的训练

主要围绕着膝、大腿肌肉和小腿肌肉的拉长、收缩的运动。

要求上身保持直立，收腹，收臀，蹲时关节外开。准备运动

是一位脚，一位手，手臂由“心”引入 气息下沉,意识往指

尖和头顶上送。我们在下蹲时，要感觉有一股强大的气流迫

使往下蹲，立起时， 觉气流压在身上，只有靠腿部用很大

的力量才能推起来，好像是一种内在的对抗性力量拉动着富

有弹性的肌肉，拉得长而送得远，因此动作的力量也更大了。

意识是一种感觉，是无形的。而动作是富有节奏性的，身体

“提、沉、冲、靠”的变化，都是有形的。

有形的动作要经过无形的感觉来体现，这样才能达到

“势断劲不断，劲断意不断”的效果，基训中腰的训练，单

一动作有前下腰，后下腰，旁腰，拧腰及斜腰等。我们按顺

序组织起来形成一个动作流动过程，准备时五位脚站立，一

手扶把,一手做三位手，手在圆弧形的基础上往上送……这

时意识也上送。经快吸气再慢呼气下前腰，快速起来后又是

快吸气慢呼气下后腰。两者都是拉动腰肌，从头部起，经颈

部下段，胸部以及腰部一节一节地向前和向后弯曲,由两个

八拍完成动作。

这一组腰部训练组合是气韵、律动、意识的结合。所

以，它所传达出来的内涵既柔美典雅，又耐人寻味。

第五课 压腿、压肩训练

一、压腿

这是基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、

后腿。压腿的学习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时

要注意腿部的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直

立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带

太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的

姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是

胯部要端正。

压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及

时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴

在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿

时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向

后伸展。伴奏带:选用节奏感比较强的音乐。

二、压肩

这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把

杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，

向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

第六课 推脚背组合和把杆训练

一、把脚背组合

脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不

能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要

活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提，双脚并拢

站好，先从单脚背训练开始。1-2 拍单脚脚后跟抬起，五个

脚趾紧扒地面 3-4 拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成

月牙型，5-8 拍换另一只脚，动作相同双脚背练习亦同。年

龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自

己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不

起来，需要时刻提醒和规范动作。

二、把杆训练组合

基本的把杆动作组合:

1.(双手/单手)扶把,一位脚擦地组合

2.(双手/单手)扶把,一位脚蹲组合

3.(双手/单手)扶把,一位脚划圈组合

4.五位脚,单手扶把小踢腿组

5.(双手/单手)转腰组合

这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随

着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，

达到训练的要求。

第七课 踢腿和劈腿训练

一、后踢腿

双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平

视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回

头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果

在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的练

习控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的

姿态，然后再过渡到踢后腿。

二、大踢腿

是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿，

都要保持上半身直立，中段夫紧，眼睛注视前方.踢腿的过

程同样要注意脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候,

为了让可以碰到身体，上半身极力向前够，这样做颈部便往

回缩,头向前探;双膝弯曲非常难看，所以在踢腿前要告诫她

们,踢不高没有关系，最重要的是保持正确的姿态。在这一

前提下,经过刻苦练习，腿会越踢越高，越拉越长。除了身

体和腿要注意外，两只手臂也不能忽视,在踢腿的过程中，

一定要保证手臂端平，不能放松下来。

第八课 下腰的练习

要点:双脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开，手心

朝前，下腰时，上半身向后仰，头抬起来向后找自己的脚后

跟，身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷，下好以后，手臂和

膝盖都尽力撑直，眼睛看脚后跟。注意:下腰的训练通常是

要在有人监护的情况下进行的，但是一个人也可以做些简单

的伸展运动解除下腰的僵硬感。

1、身体上直紧靠坐椅后背;2、伸直腿,然后弯曲。用双

手将膝盖拉至胸前，持续 30 秒,然后回复(每条腿分别实施);

3、平举双臂与肩齐,身体尽向下弯曲，然后恢复(站

着);4、向前举起双臂,身体向下弯曲。下腰分跪腰和大腰(站

着下的那种)，先练跪腰较容易,重心在两腿间，胯部前推，

先倒头，跟着脊椎一节一节放松往下掉，控制住腰背,把握

好重心。

、

第九课 技术技巧的训练

一、平转

1、平转是最基本的旋转。说几个要点:头要有留头甩头，

盯住一个点，自然干脆的头引导你的'转，看哪就会转向哪。

上身保持直立，腰控制住，不要松。双手侧平举，保持在一

个平面上，转时向远方够。跨立住，不能松。两条腿要立直，

半脚尖立到头。转时要保持身体的板状。双脚落地点在你的

正前方，落脚方向要一致。

二、四位转

1、四位转能力的练习:半脚尖的力量和外开(练习脚推地的

力量，一下立到头，重心在你的五个脚趾上，不要歪);跨部

控制(转的过程中要锁住跨，不能泄);留头甩头。

2、四位转注意事项:半脚尖要立到位，立多久就能转多久。

跨要锁住，不能泄，不能歪。上身放松，保持直立，注意不

要挺肚子。要有留头甩头，自然到位，盯住一个点，干脆不

拖拉。手要有打手抱手，给你旋转的劲，保持在二位。旋转

中的劲是用身体带的，你的动力腿那一面的肩、跨、膝盖共

同带动旋转。

三、侧空翻

侧空翻的要点:练习侧空翻之前要先练习下腰(摸底就起)、

倒立(腰的控制)、侧手翻(速度与直立)。然后练习单手侧手翻，

收放自如之后可以试着找空中的滞空，做侧手翻和空翻都要

注意抬头挺胸。

身体的顺序应该是:单脚点地，双手向上伸直，掌心相对起范。

前脚落地，腿弯曲，身体重心移动到前脚同时用力蹬地，双

手打开两侧平伸，后腿快速向上踢，这是同时完成的。注意

的是:倒重心，蹬地要用力，空中要抬头挺胸，腰要收住，踢

后退好快，另一条腿要快跟，落地要轻。

四、点翻

点翻时要注意胸腰的翻转和头部的翻转。

点翻的要点:双手呈立圆，不能晃，上手摸天下手摸地;脚要

点到位，在半脚尖完成翻转，脚尖点到你的正侧位，注意跨

要提起来;大腰要立，胸腰要挑，在一个平面上完成腰的翻转，

不能上下晃。

第十课 民族舞蹈简介

中国民族舞，大多来源于少数民族的节日庆祝等活动，

因为极具民族的特色，所以辨识度非常高。大家相对熟悉的

民族舞主要包括：藏、蒙、傣、朝、维族舞蹈。藏族舞的脚

下和甩袖，维族舞的动颈，朝鲜舞的弹膝，蒙古舞的扭肩，

傣族舞的摆臀和手型。

藏族舞蹈慢版动作要求步伐沉稳，胯部随着重心转移自

然地上下摆动，头部随重心转移呈长弧线左右摆动，上身柔

软随动，手臂较松弛附随而动，整体呈现自如悠然的状态；

快版动作要求步伐轻快，膝盖颤动平稳，松弛。

傣族舞蹈有严格的程式和要求，有固定的步法和地位，

甚至每个动作都有固定的鼓语伴奏。以孔雀舞为代表，舞者

模仿孔雀的飞跑下山、漫步森林、饮泉戏水、追逐嬉戏、拖

翅、抖翅、展翅、登枝、歇枝、开屏、飞翔，等等。跳出丰

富多彩的舞蹈动作和富于雕塑性的舞姿造型。

朝鲜族舞应该是所有少数民族舞蹈中最难掌握的一种，

尤其是它的气息，要体现的是如同鹤一般的松弛自如，闲然

自在。道具也有很多：长鼓，象帽（带长飘带可以甩起来的

帽子），以及扇子。汉族民间舞折扇是带长度不等的飘头（布），

而朝鲜舞的扇子虽然也是折扇，但没有飘头，用法和汉族民

间舞的扇子完全不同。

维吾尔族舞蹈具有十分浓郁的地域特色，无论从妆容还

是服饰上，都带有非常显著的维吾尔族民族特色，在舞蹈表

演当中的每一个动作，举手投足之间或是眼神的交流，都体

现出非常浓厚的维吾尔族特色。

总结

一、舞蹈校本课程

(1)强化舞蹈审美理念

审美体验是在审美过程中所产生的心理效应。在舞蹈教学的

各项内容、各个环节中，应以情感人，创设艺术化的教学氛

围，师生共同感受美、表现美、创造美，从而丰富人的情感

世界，培育高尚的情操和完美的人格。

(2)激发巩固学习舞蹈的兴趣

兴趣是学生学习舞蹈的动力，它的产生与保持，取决于是否

能从舞蹈动作中获得每的享受和身心愉悦，要根据学生学习

舞蹈的认知规律，增强舞蹈动作的贴切性与情绪性，要创设

生动活泼的舞蹈教学环境，对学生所表现的积极学习行为给

予赞赏和鼓励，使学生的学习兴趣不断生成强化。

(3)注重舞蹈的文化品位

舞蹈蕴涵了很深的文化内涵，具有相应的文化价值。舞蹈教

育要以舞蹈文化为主干，注重舞蹈教学内容的人文性与时代

感性，形成多元文化，达到传承民族文化，拓宽艺术视野的

目的。

(4)重视实践

实践是培养舞蹈能力的基础。舞蹈教学中应激励学生主动参

加集体性、多样性、探索性的实践活动，并在活动中充分发

挥潜能，获取新的知识。

(5)关注个性发展

舞蹈属于提高性艺术教育。应充分发挥学生个性特点，是学

生在舞蹈教学活动中获得自主的空间。设计思路

按照课程的定位、性质及课改的心理念，结合教师自身特点、

学生的现有水平，制定总体目标、阶段目标。低年级为基础

班，主要是基本功练习和律动表演再穿擦学习简单的儿童舞，

每学期学跳二个舞蹈作品，对学生而言，既有所得，又没有

太大的压力，使学生的兴趣得以充分的提高。教师尽量的给

孩子多些舞蹈素材，对学生今后的编舞大有帮助，使她们成

为班级的文艺骨干力量。本课程基本符合学生的身心能力，

又能促进个性发展，兼有拓展性课程与选修课的功能。

二、课程目标总目标

(1)通过舞蹈实践活动,激发学习兴趣，为今后的舞蹈学习奠

定基础。

(2)在自信、有表情的表演中，加强合作交流，既表现个体

的水平，有体现群体的意识，增强集体主义精神。

(3)在舞蹈训练、表演过程中，丰富情感，提高审美能力，

进而促进人格完善。